(Boaventura, M. E. La Semana de Arte Moderno y Crítica Contemporánea:vanguardia y modernidad en las artes brasileñas. Conferencia – IEL-Unicamp, 2005, p.5-6. Fuente:http://www. iar.unicamp.br/dap/vanguarda/artigos.html). Según el extracto anterior y el conocimiento sobre la Semana de Arte Moderno de 1922 y el posterior modernismo brasileño, es correcto decir:a) La Semana de 1922 marcó un modernismo inspirado en las vanguardias europeas, buscando un arte nuevo con un carácter experimental, Identidad brasileña mestiza, antropófaga y cosmopolita. El movimiento celebró el progreso de la nación, simbolizado por el desarrollo de la ciudad de São Paulo. b) La Semana fue el gran hito del arte moderno brasileño, caracterizada por la búsqueda de una imitación del surrealismo y del cubismo, realizada por académicos en constante contacto con artistas europeos.
c) La Semana de 1922 sumada a se volvió hacia Regionalismo nororiental para mostrar las raíces de la cultura brasileña, rechazando cualquier intromisión del arte extranjero. Así, los modernistas hicieron una fuerte crítica de la modernización y la alfabetización brasileñas. d) Monteiro Lobato y Mário de Andrade lideraron la Semana 1922, que tuvo como objetivo combinar las producciones más recientes en el campo de la música, la literatura y las artes plásticas futuristas con obras tradicionalistas del arte brasileño. e) Los modernistas comenzaron a organizarse, después de la Semana de 1922, para realizar un arte revolucionario en la línea del realismo soviético, ya que creían en la sensibilización de la población para un cambio de poder.
Pregunta 02 - FUVEST 2003 - Transferencia – Al invitar a Graça Aranha a dar la conferencia inaugural de la "Semana del Arte Moderno", en febrero de 1922, unos jóvenes, comprometidos a subvertir los conceptos de arte que consideraban tradicionales,
a) proclamaron a la nación su ruptura radical con la política cultural del gobierno brasileño.
b) no tenían ningún objetivo político en mente, simplemente revelaron su admiración por el autor de "Brasil:País do Futuro".
c) querían mostrar al mundo quién el modelo vivo de Macunaíma.
d) buscaron un escritor que fuera tan innovador en su arte como lo fue Villalobos en la música y Anita Malfatti en la pintura.
e) revelaron que, para ellos, el apoyo de la oligarquía paulista fue indispensable para el éxito de la iniciativa.
Pregunta 03 - UNIFOR - 2001.1 - La Semana de Arte Moderno de 1922, realizada en la ciudad de São Paulo, identifica con
(A) las transformaciones sociales y económicas que atravesaba la sociedad brasileña y la reacción ante la oligarquía agraria dominante.
( B) los ideales estéticos y morales de la aristocracia cafetera, propuestos en el manifiesto informalista.
(C) la contestación en el campo de las artes al modelo neoliberal y desarrollista que caracterizó el gobierno del presidente Deodoro da Fonseca.
(D) ) la reacción cultural a favor del impresionismo y de las normas estéticas extranjeras, introducidas en Brasil por los neoexpresionistas.
(Y) la contestación a la industrialización de São Paulo, así como las reivindicaciones obreras expresadas en el manifiesto contextualista y en el posmodernismo.
Pregunta 04 - UFF 2000 - “Sólo la antropofagia nos une (...) Tupi, o no Tupi esa es la cuestión (...) Contra todos los importadores de conciencias enlatadas. La existencia palpable de la vida (...). Nunca fuimos catequizados. Hicimos Carnaval. El indio vestido de senador del Imperio (...) Plaga de los pueblos llamados cultos y cristianizados, es contra ellos que actuamos. Antropófagos” (ANDRADE, Oswald. Manifiesto Antropófago. SP, 1928)
El extracto revela algunos de los principios rectores del modernismo brasileño, que comenzó en 1922 con la Semana de Arte Moderna. Su interpretación sugiere:
(A) la expresión del Modernismo como aceptación de estándares estéticos clasicistas y del arte académico y convencional;
(B) una declaración de principios nacionalistas que critican la incorporación de la cultura americana y lo Nuevo;
(C) la asociación de la Antropofagia con el Modernismo como una de las corrientes en las que este último se dividía internamente, oponiéndose al Romanticismo;
(D) la consideración de la Antropofagia como un proceso de devoración cultural de técnicas auténticamente nacionales , con el objetivo de reelaborarlos;
(E) la acentuación del carácter de búsqueda de la identidad nacional del modernismo valorando las raíces brasileñas.
Pregunta 05 - FGV-SP 2012 - Economía - 1.ª fase - Leer el texto.
La Semana del 22 no fue un hecho aislado y sin orígenes. Las discusiones sobre la necesidad de renovar las artes surgieron a mediados de la década de 1910 en textos de revistas y en exposiciones, como la de Anita Malfatti en 1917. En 1921 ya existe, por parte de intelectuales como Oswald de Andrade y Menotti Del Picchia, la intención de transformar las celebraciones del centenario en un momento de emancipación artística. (...) (www.itaucultural.org.br)
En general, los artistas participantes de la Semana de Arte Moderno propusieron
a) que el arte, especialmente la literatura, abandone las preocupaciones por los destinos brasileños y se dirija hacia el principio del arte por el arte.
b) el rechazo del conservadurismo presente en la producción artística brasileña, defendiendo nuevas estéticas y temas, como la discusión de las cuestiones brasileñas.
c) que los artistas establezcan vínculos con corrientes filosóficas, pero no con proyectos políticos e ideológicos, sean progresistas o conservadores.
d) reconocimiento de la superioridad del arte europeo y de la importancia de la civilización portuguesa en el notable desarrollo cultural brasileño.
e) que sólo las artes visuales, especialmente la pintura, podrían representar avances revolucionarios hacia un arte verdaderamente innovador.
Pregunta 06 - CEFET-MG - 2011-2 - Técnico posterior - El siguiente extracto es del Manifiesto Antropófago, escrito por Oswald de Andrade en 1928.
“Sólo nos une la antropofagia (...) Tupi, o no Tupi, esa es la cuestión (...) importadores de conciencias enlatadas . La existencia palpable de la vida (...). Nunca fuimos catequizados. Hicimos Carnaval. El indio vestido de senador del Imperio (...) Plaga de los pueblos llamados cultos y cristianizados, es contra ellos que actuamos. Antropófagos.”
El texto presenta algunos de los principios rectores del Modernismo brasileño cuyo principal hito es la Semana de Arte Moderno de 1922. Con base en el texto y sus conocimientos, es correcto decir que el autor sugiere la
a) aceptación de la estética clasicista del arte académico convencional.
b) rechazo de la cultura estadounidense por el repudio a los principios nacionalistas .
c) valoración de las raíces brasileñas para construir la identidad nacional.
d) devoración de técnicas auténticamente nacionales para reelaborarlas.
Pregunta 07 - CEFET-MG - 2006-1 - Técnico Integrado - La Semana de Arte Moderno de 1922, movimiento artístico-cultural organizado para valorar la nacionalidad, tenía como objetivo
a) defender la uniformidad de los modelos artísticos.
b) promover la difusión de los modelos artísticos nacionales.
>c) reflejar la importancia de la literatura sobre otras artes.
d) obstaculizar la propagación del arte popular en los medios de comunicación.
Pregunta 08 - UNESP - 2004/2 - 1er día - Entre el 11 y el 16 de febrero de 1922 se realizó la Semana de Arte Moderno en el Teatro Municipal de São Paulo. Según Mário de Andrade, los cambios ocurridos después de la Semana del 22 y el Movimiento Modernista significaron la fusión de tres principios:el derecho permanente a la investigación estética, la actualización de la inteligencia artística brasileña y la estabilización de una conciencia creativa nacional. consecuencias de la Semana de Arte Moderno:
a) la formación de una generación de artistas que rompió con el arte barroco; el reconocimiento y valoración de las expresiones artísticas del Renacimiento italiano; la formación de grupos de artistas y salones de arte moderno en todo Brasil.
b) la formación de una generación de artistas académicos; el reconocimiento y valoración de las expresiones artísticas de la Misión Artística Francesa; la formación de grupos de artistas y salones de arte neoclásico.
c) la formación de una generación de artistas que rompió con la estética modernista; el reconocimiento y valoración de las expresiones artísticas contemporáneas; la formación de grupos de artistas y salones de arte en São Paulo y Río de Janeiro destinados a exposiciones de arte moderno.
d) la formación de una generación de artistas que rompió con los dictados académicos; el reconocimiento y valoración de las expresiones artísticas de los primitivos; la formación de grupos de artistas, como el Clube dos Artistas Modernos y la Sociedade PróArte Moderna de São Paulo.
e) la formación de una generación de artistas que rompió con el estilo clásico; el reconocimiento y valoración de las expresiones artísticas del estilo rococó; la formación de importantes exposiciones de arte, como la Bienal de São Paulo.
GABARITO
01 - A
02 - E
03 - A
04 - E
05 - B
06 - C
07 - B
