1. Lindy Hop :Este baile surgió como uno de los bailes característicos de la época. Combinaba elementos de varios bailes, como el charlestón, el breakaway, el foxtrot y los pasos de jazz. Con su ritmo rápido y su intrincado juego de pies, Lindy Hop mostró la energía y la innovación de la época.
2. Charlestón :Este baile animado presentaba movimientos rápidos y entrecortados, pasos rápidos y energía de todo el cuerpo. El Charleston, que a menudo se bailaba con música rápida de jazz, simbolizaba la exuberancia y el optimismo de los locos años veinte.
3. Fondo negro :The Black Bottom se caracterizaba por un movimiento exagerado de las caderas de lado a lado y una postura baja y rebotante. Se cree que su nombre hace referencia al barrio de su origen, Black Bottom en Detroit.
4. Escapada :Precursor del claqué, el Breakaway enfatizaba el juego de pies rápido y complejo que creaba sonidos rítmicos en la pista. Requería destreza y agilidad, cautivando al público con sus intrincados patrones.
5. Bamboleo :El Shimmy implicaba movimientos oscilantes y vibratorios del torso y los hombros en sincronía con la música. Los bailarines realizaban elegantes movimientos de balanceo o añadían sacudidas enérgicas y movimientos de brazos.
6. Foxtrot :Un baile de salón estándar durante esa época, el Foxtrot presentaba pasos suaves y progresivos caracterizados por largos movimientos de deslizamiento y suaves pasos de balanceo. Su ambiente romántico acompañaba a menudo a parejas que bailaban estrechamente en clubes y cabarets.
7. Taqué :Aunque no se considera exclusivamente un producto del Renacimiento de Harlem, la época aceleró significativamente el desarrollo y la popularidad del Tap Dance. Bailarines como Bill 'Bojangles' Robinson mostraron un juego de pies rítmico hasta el punto de transformar el baile en una composición musical.
Estos bailes ejemplificaron la vibrante fusión de los movimientos tradicionales afroamericanos, la música jazz y el estilo de vida urbano del Renacimiento de Harlem. Expresaron individualidad, liberación y orgullo cultural y se convirtieron en contribuyentes vitales a la danza social estadounidense.
