Vida temprana y educación:
Peggy Guggenheim nació en la ciudad de Nueva York de Benjamin Guggenheim, un rico magnate minero, y Florette Seligman Guggenheim. Era sobrina de Solomon R. Guggenheim, quien fundó el Museo Solomon R. Guggenheim en Nueva York. Guggenheim se educó en la Escuela Brearley de Nueva York y en la Sorbona de París.
Colección de arte:
Guggenheim comenzó a coleccionar arte a principios de la década de 1930, centrándose principalmente en el arte moderno. Estaba particularmente interesada en el trabajo de artistas de vanguardia europeos, incluidos Pablo Picasso, Georges Braque, Joan Miró y Wassily Kandinsky. Guggenheim también recopiló obras de artistas estadounidenses, incluidos Jackson Pollock, Mark Rothko y Clyfford Still.
Colección Peggy Guggenheim:
En 1949, Guggenheim se mudó a Venecia, Italia, y compró el Palazzo Venier dei Leoni en el Gran Canal. Abrió la Colección Peggy Guggenheim en el palacio en 1951. El museo alberga su colección de arte moderno, que incluye más de 200 obras de algunos de los artistas más importantes del siglo XX.
Influencia:
Guggenheim fue una figura importante en el mundo del arte del siglo XX. No se puede subestimar su influencia como coleccionista y mecenas del arte moderno. No sólo ayudó a establecer las carreras de muchos artistas importantes, sino que también hizo que el arte moderno fuera accesible a un público más amplio. La Colección Peggy Guggenheim sigue siendo uno de los museos de arte moderno más importantes del mundo.
Vida personal:
Guggenheim estuvo casada dos veces, primero con Laurence Vail, con quien tuvo dos hijas, y luego con Max Ernst, un artista alemán. También era conocida por sus relaciones con otros artistas, escritores e intelectuales, incluidos Marcel Duchamp, Samuel Beckett y Ezra Pound.
Heredado:
Guggenheim murió en Venecia en 1979 a la edad de 81 años. Dejó su colección de arte a la Colección Peggy Guggenheim, que hoy sigue funcionando como museo en Venecia. El legado de Guggenheim como mecenas del arte moderno es duradero y su colección sigue siendo uno de los recursos más importantes para el estudio del arte del siglo XX.
