Humanismo y Renacimiento

Introducción

Los siglos XV y XVI son un período de transición entre la Edad Media y la Edad Moderna. Este período, llamado Renacimiento, se caracteriza por una serie de cambios políticos, económicos, sociales e intelectuales. En esta época también aparece el movimiento humanista:una filosofía que sitúa al ser humano y los valores humanos en el centro del pensamiento. El humanismo se caracteriza por un retorno a los textos antiguos, y por la modificación de modelos de vida, escritura y pensamiento.

Origen del Renacimiento

El fin del Imperio Bizantino

El Imperio Bizantino hacía tiempo que había entrado en declive. Los inicios de la crisis se remontan a la toma de Constantinopla por los cruzados en 1204. Los barones latinos arruinaron la ciudad, que nunca se recuperó completamente de este saqueo. Además, la brecha entre ricos y pobres se amplía cada vez más, mientras que los recursos del Estado disminuyen peligrosamente. Incapaz de garantizar la defensa de sus propias fronteras, el emperador tuvo que comprar la paz a los demás soberanos. Tuvo que decidir confiar el ejército a mercenarios. Muy rápidamente los turcos amenazaron la ciudad. Asediada de 1394 a 1402, Constantinopla se salvó milagrosamente gracias a la invasión mongola de Tamerlán. El respiro duró poco. La llegada de un enérgico sultán, Mehmet II, al frente del ejército turco, aceleró el resultado. En 1453, un poderoso ejército otomano se instaló bajo las murallas de la ciudad. Constantinopla finalmente cayó bajo la presión de los jenízaros. La caída de Constantinopla, aparentemente, no trastornó a Occidente:los gobernantes cristianos dejaron que el antiguo Imperio Oriental se desmoronara. Sin embargo, este evento tuvo importantes consecuencias para los países de Europa. Muchos prelados, artistas y científicos bizantinos se refugiaron en Occidente, especialmente en Italia. Trajeron sus conocimientos, sus ideas y sus bibliotecas de manuscritos antiguos. Los eruditos y artistas italianos aprovecharon el conocimiento acumulado en Oriente. Así, la caída del Imperio Bizantino aceleró el renacimiento cultural de Occidente.

Mosaico bizantino del siglo XIII

Cristo Pantocrator - Mosaico de Hagia Sophia en Constantinopla (Estambul)

Un mundo muere, un mundo nace

Todo el mundo podía ver que el gran ideal medieval de unidad estaba desapareciendo. La Edad Media había tratado de hacer realidad el sueño de la unidad universal:

• Unidad de fe en la Iglesia de Roma.
• Unidad de la política bajo el liderazgo del emperador.
• Unidad cultural enseñada por clérigos y cimentada por un idioma común:el latín.

Fuimos testigos de la erosión gradual de este ideal, reemplazado por otras aspiraciones. La Iglesia atravesaba un período de graves crisis:cismas y herejías, divisiones entre papas y antipapas. El Imperio todavía existía y ejercía gran influencia sobre los estados germánicos. Pero se estaba convirtiendo cada vez más en un asunto de familia de los poderosos señores de Austria, los Habsburgo. En todas partes, los Estados nacionales se impusieron:además de Francia e Inglaterra, España, Polonia, Escocia, Hungría, Noruega y el nuevo Estado de Borgoña experimentaron un fortalecimiento del poder de sus príncipes. Con la aparición de la burguesía bancaria y mercantil, el Estado feudal dio paso a los Estados modernos. El desarrollo del sentimiento nacional impedirá cualquier resurgimiento de un proyecto de Estado universal.

Cronología de los acontecimientos europeos

• 1450:Descubrimiento de la imprenta por Gutenberg.
• 1459-1486:Guerra civil en Inglaterra entre las dinastías de Lancaster y York. Advenimiento de los Tudor.
• 1461-1483:Reinado de Luis XI de Valois, que anexó Borgoña tras la muerte, en 1477, del duque Carlos el Temerario.
• 1453:Captura de Constantinopla por el sultán Mehmet II.
• 1466:Después de una guerra de trece años, la Orden Teutónica reconoce la soberanía de Polonia sobre Prusia.
• 1479:Fernando de Aragón se casa con Isabel de Castilla:la unidad de España está en camino de lograrse.
• 1458-1490:Matías I Corvino establece un poderoso reino en Hungría, que intenta convertir en un baluarte del cristianismo contra los turcos.
• 1492:Los españoles conquistan el reino de Granada, el último bastión islámico en la península. Cristóbal Colón descubre América.

Una revolución cultural

La llegada de los humanistas

Durante siglos, los hombres de élite habían sido los guerreros o, hacia finales de la Edad Media, los comerciantes y banqueros ricos. Y entonces, casi de repente, todo cambió:aparecieron nuevos hombres en el frente del escenario. Este cambio se produjo entre finales del siglo XIV y mediados del siglo XV. Las mentes más admiradas, las que saltaron a la fama, fueron las que conocían varios idiomas, las que permanecían encerradas durante meses en bibliotecas o laboratorios. Exploraron los secretos de la naturaleza, cuyas leyes descubrieron. Dominaron nuevas técnicas, inventaron y construyeron máquinas asombrosas. Al mismo tiempo, se conmovían frente a un cuadro, o escuchando una hermosa música, o incluso leyendo un poema. Por supuesto, todavía gobernaban reyes y príncipes. Pero ahora confiaron la educación de sus hijos a eruditos y siguieron sus consejos. Los príncipes financiaron las costosas bibliotecas, compraron los raros manuscritos y encargaron las pinturas. Estos hombres que vivían de las cosas del espíritu fueron los nuevos héroes de Europa:su promoción representó una verdadera revolución cultural. El descubrimiento de manuscritos de la antigua Grecia y Roma fue sin duda el elemento que más favoreció el desarrollo de este movimiento. El término latino humanitas dio el nombre de humanismo a la nueva forma de pensar y ver el mundo, que abrió el camino a la maravillosa explosión de la civilización europea.

Humanistas famosos

Erasmus (1469 - 1536)		El holandés Erasmo de Rotterdam fue una de las figuras más eminentes del humanismo. Con sus numerosos viajes pudo entrar en contacto con los principales movimientos culturales que entonces estaban surgiendo en Europa. Era un amigo cercano de Tomás Moro. Entre sus obras destaca "Eloge de la folie", en la que denunció la corrupción y los vicios del clero, sumándose así al espíritu de la Reforma. Sin embargo, en su "Ensayo sobre el libre albedrío", defiende la libertad humana y se posiciona en contra de la idea luterana de la predestinación.
Jean Pic de la Mirandole (1463 - 1494)		Conocido por su prodigiosa memoria y su excepcional erudición, fue uno de los representantes más típicos del humanismo italiano. En particular, aprendió hebreo, arameo y árabe. Afirmó que el Hombre fue colocado por Dios en el centro del Universo con el deber de estudiar el mundo para comprender las leyes que lo rigen y de estudiarse a sí mismo para comprender las exigencias de su alma. /td>
Tomás Moro (1477 - 1535)		Tomás Moro fue una de las personalidades más notables de su tiempo. Canciller del rey Enrique VIII de Inglaterra, se opuso a su soberano cuando éste pretendía convertirse en jefe supremo de la Iglesia Anglicana. Insistiendo en reconocer la superioridad del Papa, fue encarcelado en la Torre de Londres. Su nombre está ligado a su obra en latín, "Utopía" (1516). Inspirándose en Platón, describe una sociedad ideal, instalada en una isla imaginaria, organizada según las reglas de la convivencia pacífica y la tolerancia entre personas de diferentes creencias. En Utopía no hay propiedad privada y toda la propiedad es común.

La influencia de la teología

La relación entre el Hombre y Dios dominó la cultura medieval. La religión impregnó cada pensamiento, momento y gesto de la vida del hombre medieval. Todas las demás actividades (arte, filosofía, poesía y ciencia) podían ser nobles. Pero primero fueron juzgados por sus consecuencias religiosas:

• O ayudaban al hombre en su camino hacia Dios, y luego eran buenos y como la música sacra, los poemas edificantes, las pinturas y los vitrales que ilustraban a los santos, había que alentarlos.
• O, por el contrario, no contribuyeron a ello, y luego fueron consideradas actividades insignificantes, incluso peligrosas en la medida en que distraían al espíritu de su búsqueda de Dios.

Por tanto, la ciencia más valorada en la Edad Media era precisamente la dedicada al conocimiento de Dios:la teología. La Iglesia y los clérigos educados tenían derechos exclusivos. Sin embargo, todo lo que se había conservado de la antigüedad griega y romana quedó relegado a monasterios y bibliotecas universitarias. Lo mismo ocurrió con los descubrimientos y la contribución de otras civilizaciones, en particular de la civilización árabe. Desde Saint-Benoît y la creación de la orden benedictina, los monjes copistas se dedicaron a la transcripción de estos antiguos manuscritos. Entendieron que entre ellos había obras maestras de la poesía y grandes demostraciones científicas, verdaderas maravillas del espíritu humano. Pero también sabían que eran obras paganas, escritas por autores que habían tenido la desgracia de nacer antes de Cristo, o que no habían podido conocer su mensaje.

Un monje copista

El regreso de los antiguos

Pronto, las obras de los Antiguos emergieron de bibliotecas y universidades, donde habían permanecido encerradas hasta entonces. Comenzaron a circular entre los estudiantes de las escuelas y universidades pero también en las tabernas donde se reunían para discutir y divertirse. Entre estos estudiantes había cada vez más laicos, es decir, esencialmente hijos de burgueses; ellos eran los futuros médicos y abogados, hombres de negocios, eruditos, poetas y artistas. Toda una generación comenzó a formarse en el estudio y en la "pasión ardiente" de las humanidades. Al componer nuevas obras, los artistas intentaron inspirarse en la mayor medida posible en los grandes maestros de la antigüedad. Y esta fiebre no afectó sólo al mundo de la literatura y el arte. Arquitectos e ingenieros estudiaron los monumentos de la antigua Roma para dominar las técnicas de construcción de los Antiguos. También hubo estudiantes que incursionaron en matemáticas, geometría, física, botánica, etc. Así, la ciencia y la tecnología progresaron en unas pocas décadas más que en los diez siglos anteriores.

Auge económico

Una revolución económica

En el siglo XV, Europa se encontraba en plena expansión económica. Las ciudades italianas, favorecidas por su situación geográfica, fueron las primeras en aprovechar las transformaciones económicas vividas por Occidente hacia finales de la Edad Media. Se necesitaba dinero para pagar a pintores y escultores, arquitectos, eruditos, músicos de la corte… Y no faltaba dinero. El progreso económico y bancario de Italia fue, pues, la base material de la explosión artística que experimentó la península durante el Renacimiento. Fue a partir del siglo XV cuando Italia empezó a perder su primacía económica. Luego despegaron otras regiones de Europa:Flandes, Francia, Alemania, Inglaterra, etc. El descubrimiento del Nuevo Mundo y la conquista de los grandes imperios coloniales marcaron el comienzo de una prosperidad y un poder colosal. Si España fue la gran beneficiaria de estas conquistas, todos los grandes estados nacionales del continente se beneficiaron de ellas. Las transformaciones en el campo científico y técnico, en el mundo empresarial y laboral presagiaron un nuevo tipo de organización económica.

Los primeros banqueros

En los primeros siglos de la Edad Media, los poderosos de Europa eran los nobles, los feudales, es decir los dueños de la tierra. La tierra era el bien fundamental, en una época en la que la agricultura era la actividad predominante. A partir del siglo XV surgieron nuevas formas de poder:las que dependían de la posesión del dinero. Los nuevos amos fueron en adelante los grandes comerciantes y banqueros. Al igual que los señores feudales, poseían tierras, granjas y castillos, pero su principal fortaleza provenía del capital del que podían disponer. En forma de dinero en efectivo, bienes, objetos preciosos o valores (una carta firmada por una persona rica prometiendo pagar una suma), el capital permitía adquirir materias primas para fabricar otros objetos. que revendimos. El papel del banco se volvió esencial. Los préstamos con intereses se generalizaron. Los grandes banqueros (los Pazzi y los Medici en Italia, los Fugger en Alemania) crearon verdaderos imperios financieros.

La Mona Lisa

La Mona Lisa - de Leonardo da Vinci 1503-1507 (Museo del Louvre, París)

Las primeras sociedades

La competencia entre comerciantes franceses, flamencos, alemanes e italianos obligó a considerar el comercio a mayor escala. Se necesitaba un enorme capital para permitir la carga de varios barcos. Si uno no poseyera personalmente este considerable capital, ¿qué podría hacer? Formamos una sociedad, una empresa. Cada uno de los socios aportaba una parte del capital:ellos mismos o sus hombres de confianza lo tenían para comprar bienes. Finalmente, una vez concluido el negocio, se calculaban las ganancias obtenidas y cada socio recibía su parte, proporcional al capital aportado. A partir de ahora, el comerciante aislado o el pequeño artesano ya no contaban, porque no podían competir con las empresas poderosas.

Ciencia y Tecnología

La invención de la imprenta

Uno de los descubrimientos que mayor impacto tuvo en los hombres del Renacimiento fue el descubrimiento de la imprenta. Antes de la invención de este proceso por Gutenberg en 1453, la escritura de los libros se hacía a mano, por escribanos, que eran los únicos capaces de dominar las técnicas de escritura:en los siglos XI y XII, los manuscritos eran transcritos por monjes. en los scriptorios. Ésta era una de las dos tareas principales de los monjes en aquella época; los embellecieron con iluminaciones. Por otra parte, el idioma utilizado en los manuscritos fue el latín. Las universidades tenían prácticamente un monopolio en la educación y la difusión de información. Las poderosas universidades de Bolonia, París, Salamanca, Oxford y Cambridge fueron las únicas facultadas para difundir el conocimiento, según los métodos probados de la escolástica. El derecho era una de las principales disciplinas en estas universidades. Por tanto, el conocimiento quedó reservado a los clérigos, que tenían la educación necesaria para comprender los textos. De repente, la imprenta permitió abrir el acceso al conocimiento a otros círculos. Gracias a la publicación de libros de mediados del siglo XV...), fue posible comprender mejor los hechos. Por ejemplo, Imago mundi de Pierre d'Ailly fue escrito en 1410 e impreso en 1478. Fue uno de los fundamentos del conocimiento geográfico utilizado por Cristóbal Colón y los navegantes durante los grandes descubrimientos. Los textos impresos alteran la jerarquía de valores. En la Universidad de París, por ejemplo, la facultad de artes se convirtió en la facultad más prestigiosa del siglo XVI, por delante de la de teología. Las bibliotecas comenzaron a crecer. En Francia, los reyes instalaron bibliotecas en sus residencias.

Impresión

En realidad, Gutenberg no inventó la imprenta. Orfebre de formación, perfeccionó una técnica ya existente:el grabado sobre cobre o madera, utilizado únicamente para reproducir imágenes. Después de grabar la imagen en una superficie de cobre o madera, se recubría con tinta antes de presionarla sobre una hoja de papel. Gutenberg tiene la idea simple pero ingeniosa de aplicar el proceso a tipos de plomo móviles. Cada uno representa una letra del alfabeto en relieve. El montaje línea por línea de diferentes personajes permite componer una página de escritura. Luego imprimimos idénticamente tantas copias de la página. Luego, se desmonta el soporte y se compone una nueva página con los caracteres móviles. Con esta técnica conseguimos un libro con muchos ejemplares en poco tiempo y a bajo coste.

La revolución copernicana

En el mundo culto de las universidades occidentales, sabíamos desde la integración de los sistemas de la antigüedad griega (Ptolomeo, Aristóteles, Eratóstenes), es decir desde los siglos XII y XIII, que la Tierra era redonda. Esta representación aún no estaba muy extendida en la sociedad occidental antes del siglo XV. En 1543 apareció la famosa obra de Nicolás Copérnico, dedicada al Papa Pablo III, gran protector de las artes y las ciencias, el mismo que contrató a Miguel Ángel para decorar la Capilla Sixtina. Este trabajo trastorna los dogmas de la ciencia oficial, al exponer el sistema heliocéntrico. Esta última, por muy cautelosa que sea presentada como una hipótesis de trabajo matemática y no como una realidad física, suscitará controversias científico-religiosas durante el siglo siguiente. Triunfará finalmente en el mundo científico, no sin haber causado víctimas muy famosas como Galileo, que tuvo la imprudencia de defenderlo con demasiada fuerza contra el dogma eclesiástico. En realidad, lo que se llama revolución copernicana es el conjunto de transformaciones de los métodos científicos y las ideas filosóficas del siglo XVI al XVIII. Estas transformaciones acompañaron el cambio en la representación del universo, pasando las representaciones de un modelo geocéntrico, según Ptolomeo (La Tierra en el centro del Universo), al modelo heliocéntrico (El Sol en el centro del mundo) defendido por Nicolás Copérnico. , luego perfeccionado por Tycho Brahe, Johannes Kepler, Galileo e Isaac Newton.

El telescopio de Galileo

Galileo perfeccionó el telescopio astronómico que le permitió observar muchas estrellas:se interesó principalmente por el Sol, la Luna, los anillos de Saturno y los principales satélites de Júpiter. Para escapar de las represalias religiosas, Galileo codificó todos sus escritos para no ser descubierto.

Galileo Galilei - por Domenico Robusti (1605-07)

Innovaciones militares

• Infantería :Aparecida en China en el siglo VI, la pólvora llegó a Europa a mediados del siglo XIII a través de la civilización islámica. En el primer cuarto del siglo XIV se desarrollaron los primeros cañones de mano:las culebrinas. Un simple tubo de hierro de ánima lisa que se inserta en una pieza redondeada de madera para poder sujetarlo debajo del brazo. Las culebrinas te permiten disparar pequeñas bolas de piedra o metal. Hacia el año 1500 apareció una nueva arma que sucedió a la culebrina:el arcabuz. El arcabuz es un arma de fuego con un alcance efectivo limitado (menos de 25 metros), bastante pesada y voluminosa pero de la que se podrían soportar las últimas versiones. El arcabuz con rueda es posterior (1550), mide aproximadamente 1 m, pesa 6 kg. Tenía una cadencia de tiro baja (dos o tres disparos por minuto) y su cañón se calentaba rápidamente. En Francia, fue Luis XIII quien desarrolló el arte de la armadura.

• Artillería :La llegada de la pólvora conducirá al descubrimiento de la energía propulsora que sustituyó a la energía neurobalística (catapultas, trabuquetes). Así apareció la bombarda durante la Guerra de los Cien Años, que lanzaba bolas de piedra o de hierro. Su falta de precisión y su baja cadencia de fuego hicieron que la bomba fuera más aterradora y desmoralizadora que mortal. Poco a poco, la metalurgia encontró mejores técnicas y materiales para la fabricación de piezas, se empezó a utilizar el bronce que, aunque más caro, tenía la ventaja de deformarse en lugar de estallar.

• Fortificaciones :A finales de la Edad Media, la artillería de asedio se volvió tan eficaz que hubo que repensar por completo las técnicas de fortificación. Ya no existe un fuerte inexpugnable, porque cuanto más alto es un muro, más vulnerable es al disparo de balas de cañón metálicas. La fortificación debe evolucionar ante esta nueva amenaza. A partir del siglo XIV aparecieron torres de cañones, bajas y macizas, que reforzaban los fuertes existentes. La altura de las torres y muros cortina disminuye. La estructura apenas emerge de su foso, que ha asumido la función de obstáculo. Los muros cortina pierden sus almenas, en favor de troneras para los cañones de defensa. Introduce el glacis, una zona de suave pendiente que permite no ofrecer refugio a los atacantes que ahora se encuentran en el campo de visión de los defensores. Otra novedad, el camino cubierto, que separa el foso del glacis:permite desplegar mosqueteros para disparar a cualquier asaltante que se aventure en el glacis. En Francia, estas técnicas de fortificación serán racionalizadas y luego mejoradas, en particular por Vauban.

Ambroise Paré, cirujano militar

Ambroise Paré, gran figura francesa del siglo XVI, es el cirujano del campo de batalla, el padre de la cirugía moderna. Es el inventor de muchos instrumentos. El nuevo uso de armas de fuego provoca nuevas heridas que son cauterizadas con hierro candente o aceite hirviendo, a riesgo de matar a los heridos. Desarrolló la ligadura de las arterias, que sustituyó por la cauterización, en las amputaciones. Ambroise Paré es también el cirujano de los reyes Enrique II y sus descendientes:Francisco II, Carlos IX y Enrique III.

Otros avances técnicos

• El reloj mecánico apareció en Italia ya en 1280 y reemplazó a los relojes de arena y de agua durante el Renacimiento.
• Vidrieras, vidrios blancos, etc. El uso de ventanas se desarrolló en el siglo XVI.
• Textil:Perfección y generalización. Uso de la rueca, técnica del tejido.
• Metalurgia:Durante el Renacimiento se utilizó cada vez más oro, plata, hierro y cobre.
• Cerámica

El desarrollo de las artes

Literatura

El siglo XVI estuvo marcado por la aparición de la lengua francesa moderna, apoyada por el poder real de Francisco I, quien, con el edicto de Villers-Cotterêts (1539), confirió a esta lengua su estatus de lengua oficial del derecho y del administración del reino de Francia. El uso del latín comienza a disminuir, los dialectos siguen siendo hablados por la gran mayoría de la población. El siglo está marcado por una ruptura con la literatura medieval. Al mismo tiempo aparecen nuevas formas poéticas (oda, soneto, etc.). Los escritores notables son:

• Guillaume Budé (1468 - 1540), amigo de Erasmo, Rabelais, Tomás Moro, es helenista, filólogo (tenía una rica biblioteca), teólogo. Fundó el Collège de France (1530) a petición de Francisco I.
• François Rabelais (1494 - 1553) fue eclesiástico y médico; sus novelas como Pantagruel y luego Gargantúa (el padre de Pantagruel) combinan terrenalidad y erudición, y desarrollan un humanismo optimista que cree en el hombre y su libre albedrío sin dejar de creer en Dios.
• Michel de Montaigne (1533 - 1592), escritor francés, filósofo del escepticismo:no comprende las disputas entre católicos y protestantes, es autor de Ensayos. Su obra, Les Essais, afirma los derechos de la conciencia individual y formula principios humanistas:justicia, libertad, respeto al hombre, derecho a la felicidad...

La Pléyade

La Pléiade es el nombre que recibe un grupo de siete poetas, en referencia a las siete hijas de Atlas, héroes de la mitología griega. Este nombre se ha dado a varios grupos de poetas a lo largo de los siglos. En el siglo XVI, se formó en París un grupo que reunía a grandes poetas, como Pierre de Ronsard (Les Odes) o Joachim du Bellay (Defensa e ilustración de la lengua francesa). Rompen con la poesía medieval y buscan practicar su arte en francés. Al notar la pobreza de los franceses, la enriquecerán con muchas palabras del latín (neologismos). A petición de Francisco I, participan en el desarrollo y normalización del francés. El francés moderno les debe mucho.

Pierre de Ronsard - pintura de la Escuela de Blois - siglo XVI

Arquitectura

Los arquitectos del Renacimiento hicieron retroceder la arquitectura gótica y regresaron a las formas y proporciones de la antigua arquitectura romana. Para ello, los artistas viajan a Roma para estudiar los restos de monumentos antiguos. Prefieren entonces la estética, la organización, la armonía y la belleza, más que la técnica y la destreza. Entre otras cosas, notamos respeto por las proporciones, la simetría y la regularidad (conexiones en ángulo recto). Un abandono de las vidrieras para un redescubrimiento de técnicas antiguas (tanto la columna como la cúpula). El mármol se utiliza con frecuencia. La manifestación más evidente del Renacimiento en Francia fue la construcción de castillos residenciales en el Valle del Loira (ver artículo Los castillos del Loira)

El Duomo de Florencia

Un prodigio técnico:la cúpula de Brunelleschi. A esta altura ya no son aplicables los métodos constructivos habituales de cubrir el edificio con tierra. El arquitecto utilizó un elaborado sistema de vigas para construir la cúpula, que se ganó la reputación de toda la ciudad de Florencia.

Escultura

El Renacimiento en la escultura es anterior al de las demás artes. De hecho, los hombres del Renacimiento todavía conservan esculturas antiguas, mientras que las pinturas han desaparecido en gran medida. Este renacimiento puede fecharse, en cuanto a su origen, en el siglo XIII, y tuvo su origen en la ciudad de Pisa, que es el lugar de conservación de un gran número de esculturas antiguas. Fue entonces cuando el desnudo reapareció en la escultura, mucho antes de que Miguel Ángel esculpiera su David o Donatello su Baco.

David, de Miguel Ángel

David - de Miguel Ángel (Piazza della Signoria, Florencia)

Pintura

El desnudo se pinta por sí mismo, se convierte en un tema por derecho propio y en una expresión estética. Los paisajes también cobran importancia y están realizados por su valor intrínseco, especialmente por los pintores de Flandes que inauguran una larga tradición. En el siglo XVI, los príncipes empezaron a reunir auténticas colecciones de pinturas. Las alegorías y los temas mitológicos permiten que se desarrolle la iconografía secular. El retrato está difundido en los círculos burgueses del Renacimiento. La más famosa es la Mona Lisa de Leonardo da Vinci. Crecen de tamaño e inmortalizan a los reyes a caballo. Sin embargo, el arte renacentista sigue representando temas católicos. El siglo también vio la instalación de nuevas herramientas:nuevos barnices, lienzos (que sustituyeron a la madera), caballete; y nuevas técnicas:perspectiva central, frescos en paredes y techos, efectos de luces y sombras, etc.

La Escuela de Atenas, de Rafael

Esta ilustración de Filosofía permite a Rafael reunir a las principales figuras del pensamiento antiguo dentro de un templo ideal, inspirado en el proyecto de Bramante para la realización de la basílica paleocristiana de San Pedro en Roma.

La Escuela de Atenas - de Rafael (Museos Vaticanos - Capilla Sixtina)

Mecenas

Las cortes principescas son lugares privilegiados para el florecimiento de la cultura renacentista. En el ámbito artístico, numerosos mecenas (generosos mecenas de la literatura, las ciencias y las artes) han acumulado importantes colecciones. Todos pertenecen a la aristocracia del poder (príncipes, duques, reyes, papa) y de la economía (grandes comerciantes que invierten su dinero en la producción artística). Los personajes más famosos :

• Les Medicis:Laurent le Magnifique sooutient la creación artística de Verrocchio y de Botticelli.
• Los comandos de Montefeltro se refieren a dominios también variados que la bibliofilia, las tapicerías o las pinturas.
• Ludovico Sforza (1452-1508), duque de Milán, trabajador apto Léonard de Vinci et Bramante.
• Les papes font travailler les Artistes de la Renaissance à Rome :Michel-Ange peint la Chapelle Sixtine, Alexandre VI Borgia (1492-1503), Jules II (1503-1513), Léon X (1513-1521), Paul III Farnesio (1534-1549)
• En Francia, las guerras de Italia son la ocasión para que los reyes entren en contacto con el arte del Renacimiento y piller quelques uns de ses chefs d'œuvre. François Ier invita a los artistas italianos (Léonard de Vinci à Amboise; Benvenuto Cellini, Rosso Fiorentino, Primatice à Fontainebleau...).
• Les marchands deviennent aussi des amateurs d'art :Jacques Cœur dans la France du XVe siècle siècle, le riche banquier italien Roberto Strozzi en 1489...

El maniérismo

Le maniérisme, aussi nommé Renaissance tardive, es un movimiento artístico de la época del Renacimiento desde 1520 (mort du peintre Raphaël) hasta 1580. Il constitue una reacción frente a las convenciones artísticas del Alto Renacimiento, reacción amorosa por el saco de Roma. (Charles Quint en 1527) qui ébranla l'idéal humaniste del Renaissance. Contrariamente a los movimientos artísticos anteriores, la difusión es amorosa, no es más circonscrita en Italia. En reacción a la perfección atteinte durant el Haute Renaissance dans la représentation du corps humain et dans la maîtrise de l'art de la perspectiva, ciertos artistas ont cherché à rompre délibérément avec l'exactitud des proporciones, l'harmonie des couleurs ou la réalité de l'espace, de manière à atteindre un nuevo efecto emocional y artístico. C'est ainsi que l'on voit les œuvres maniéristes présenter:un espace désuni, una image problem et obscure, una deformation et una torsion des corps, des tons acides et crus. El maniérismo prefigura las tendencias del barroco.

Laocoonte, obra maniérista

En la mitología griega, Laocoonte es el protagonista del episodio del caballo de Troya.

Laocoonte - par El Greco 1604-1614 (Galería Nacional de Artes - EE.UU. Washington)

Clasificación de movimientos artísticos

• Alta Edad Media
  • Art du Haut Moyen Âge
• Baja Edad Media
  • románico
  • Arte gótico
• Renacimiento
  • Prerrenacimiento (1300-1400)
  • Estreno Renacimiento (1400-1500)
  • Alto Renacimiento (1500-1530)
  • Renacimiento tardío o manierismo (1520-1580)
• Siglo XVII
  • Barroco/Clasicismo
• Siglo XVIII
  • Rococó
• Siglo XIX
  • Neoclasicismo
  • Romanticismo
  • Realismo
  • Impresionismo