La directora soviética de origen kirguiso, Dinara Kuldashevna Assanova (1942 – 1985) es conocida en particular por sus trabajos sobre la juventud y la adolescencia, así como por sus películas El pájaro carpintero no tiene dolor de cabeza y Los sinvergüenzas.
Primeros cineastas
Dinara Kuldashevna Assanova (Динара Кулдашевна Асанова) nació el 24 de octubre de 1942 en Frunze (hoy Bishkek) en la República Socialista Soviética de Kirguistán (o Kirguistán), luego en la URSS y que en 1991 pasó a ser Kirguistán. Tiene una hermana, llamada Klara. Al dejar la escuela en 1959, mientras sus padres esperaban verla encaminarse hacia una carrera docente, Dinara vio las cosas de otra manera:soñaba con el cine.
Cuando sólo tenía diecisiete años, Dinara comenzó su carrera cinematográfica siendo contratada por la productora cinematográfica Kyrgyzfilm, que entonces se llamaba "Frounze News and Documentary Film Studio". ". Trabajó allí como atrezzo, montadora y actriz, hasta convertirse en asistente de dirección de la película Une fille de Tien Shan. (1960) de Algimantas Vidugiris. También ayuda a la directora soviética Larissa Chepitko en su largometraje Scorching Heat. .
Rodolfo
Gracias a sus experiencias profesionales, Dinara Assanova fue admitida en el Instituto Nacional de Cinematografía S. A. Guerassimov (o VGIK), una escuela dedicada a las artes de la pantalla y fundada en Moscú en 1919. Viviendo con dificultad el hecho de no haberse incorporado al establecimiento. Al aprobar la competencia como sus compañeros, Dinara es muy discreta durante sus estudios. Pertenece a la misma promoción que Mikhail Romm y Aleksandr Stolper, dos conocidos cineastas soviéticos.
Para su proyecto de graduación, Dinara realizó el cortometraje Roudolfio en 1969. Adaptada de una novela del escritor ruso Valentin Rasputin, su obra cuenta la historia de una adolescente que se enamora de un hombre mayor casado. Al abordar cuestiones sobre la sexualidad, la adolescencia y la edad de consentimiento, este primer cortometraje la saca ya de la corrección política de la época. Tras el análisis de la obra por parte de la censura, se cortarán las escenas. Después de graduarse ese mismo año, Dinara pasó cinco años difíciles; sus propuestas cinematográficas son rechazadas sistemáticamente por el Comité Estatal de Cinematografía.
En 1971, Dinara Assanavo se casó con el pintor Nikolaï Vladimirovitch Youdine. Tendrán un hijo, Vladimir, el mismo año. Vladimir acompañará frecuentemente a su madre durante el rodaje y aparecerá en varias de sus películas.
Los sinvergüenzas
La travesía del desierto de Dinara Assanova terminó cuando se incorporó al estudio Lenfilm de Leningrado (hoy San Petersburgo) en 1974. Al año siguiente, realizó su primer largometraje, Le Pivert n'a no dolor de cabeza. una película que tuvo una favorable acogida por parte del público y que le valió el reconocimiento en el mundo del cine soviético. Contando la historia de un joven aspirante a músico que se enamora de una chica durante sus vacaciones de verano, Le Pivert n’a pas ce a ce ca aborda temas que marcarán la obra de Dinara:la adolescencia, las dificultades de la juventud, los problemas del primer amor, la transición a la edad adulta.
Dinara realizó otras ocho películas en el estudio Lenfilm, hasta 1985, obras realistas que describen la vida cotidiana y, a veces, critican sutilmente la vida en la Unión Soviética. Entre sus películas más destacadas, Les Garnements , realizada en 1983, describe la historia de un estudiante universitario que se hace amigo de un grupo de jóvenes delincuentes de entornos desfavorecidos. El largometraje, su mayor éxito comercial, le valió el Premio Estatal de la URSS.
En abril de 1985, Dinara Assanova fue encontrada muerta en su habitación de hotel en Murmansk, donde había ido para el rodaje de su película Un desconocido. La mujer de 42 años aparentemente sucumbió a un paro cardíaco, aunque en su mesa se encontró una nota que parecía una carta de despedida. Se realizarán tres documentales sobre su vida y obra; en 2018, su película Mi dulce, mi querida, mi amada, mi única (1984) se presenta en la sección Una cierta mirada del Festival de Cannes
