Volver a contar la ficción clásica en contextos modernos
La repetición de historias de dominio público, como cuentos de hadas como Cenicienta, literatura clásica como Sherlock Holmes y obras de teatro como Romeo y Julieta, son una práctica narrativa popular debido al entusiasmo que genera la creatividad y la innovación para desarrollar una historia en la que los conceptos centrales sean ya bueno. conocido. Los contextos modernos utilizados en las historias clásicas dan al mensaje, los trópicos y las líneas argumentales una comprensión más familiar para las audiencias modernas. Los entornos desconocidos y los estilos de lenguaje antiguos suelen ser difíciles de conectar o comprender para los lectores modernos. Volver a contar historias en un contexto moderno puede comunicar los mensajes deseados de una manera identificable que el material original no pudo hacerlo. Cambiar el marco de una historia clásica proporciona nuevas interpretaciones y oportunidades para que el simbolismo represente el mensaje general.
Volver a contar historias capta el interés porque presentan lo familiar; reconocimiento de los temas centrales de las historias originales que han sido rediseñadas para adaptarse a la acción del recuento. Saber cómo va y termina una historia genera emoción cuando ves las piezas del rompecabezas colapsar de una manera creativa. Las audiencias modernas se reconocen a sí mismas en el ritmo de las historias populares construidas en entornos relacionados en las narraciones modernas.
Cuando las historias clásicas se vuelven a contar en contextos modernos, no sólo son identificables, sino que reflejan directamente la cultura moderna y juvenil. Representan narrativas y dilemas sociales y culturales actuales mientras siguen los temas generales de la historia original.
Volver a contar mitos griegos en contextos modernos
A menudo se prefiere la mitología griega al volver a contarla. Los mitos representan las acciones de figuras mitológicas y dan forma a cómo son interpretadas por la audiencia. Esto se demuestra por las variaciones en los mitos que crean diferentes percepciones de las figuras mitológicas y el propósito de las narrativas presentadas en sus mitos, como retratar a Medusa como un monstruo que ataca a inocentes o una víctima inocente de los dioses. En los recuentos, explorar mitos para recrear una figura destacada y sus historias en nuevos contextos o perspectivas genera intriga; especialmente cuando el contexto es moderno y, por tanto, aún más relacionado con los lectores modernos.
Los recuentos de mitos griegos se adhieren a los conceptos centrales, los eventos centrales de la historia y las conclusiones finales; de lo contrario, el recuento puede resultar irreconocible del mito original. Los recuentos con nuevos contextos atraen el interés en las narrativas creativas de las historias y los personajes. Las acciones de los personajes pueden recontextualizarse con los estándares y circunstancias culturales modernos y, por lo tanto, son comprensibles para el público moderno. Esto genera un nuevo interés en sus historias, o incluso nuevas percepciones generalizadas de estos mitos basadas en estándares sociales modernos.
El mito de Orfeo y Eurídice
El mito de Orfeo y Eurídice es de diseño simple. Orfeo, el hijo del dios de la música, tocaba la lira con tanta belleza que tranquilizaba a todos los que escuchaban sus canciones. Él y Eurídice se enamoraron y se casaron felizmente. Un día, Eurídice pisó una serpiente que la mordió y la mató instantáneamente. Orfeo tocó su lira y cantó sobre su dolor, que hizo llorar tanto a la gente como a los dioses. Le pidieron que viajara al inframundo para devolverle la vida a Eurídice y se fue con la protección divina.
Orfeo cantó y tocó dulcemente frente a los espíritus, Cerbero, Hades y Perséfone, los gobernantes del inframundo. Hades luego aceptó que Eurídice podría volver a la vida si seguía a Orfeo fuera del inframundo. Sin embargo, Orfeo nunca pudo mirar atrás para verla hasta que ambos alcanzaron el mundo superior. Al no poder ver ni oír a Eurídice, Orfeo empezó a dudar de que ella estuviera allí y de que Hades no lo hubiera engañado. Cuando llegó al mundo superior, Orfeo se volvió y condenó a Eurídice al inframundo para siempre. Orfeo intentó regresar al inframundo, pero fracasó, ya que ningún ser vivo podía entrar dos veces al reino.
volviendo a contar Orfeo y Eurídice
En cualquier recuento de este mito en contextos modernos, los conceptos centrales, los eventos y el final final deben coincidir con la historia original. Los conceptos centrales serán la separación de dos amantes, luego uno hace un largo camino para reconciliarse sólo para fallar en el último minuto, y muy probablemente la inclusión de música. Los eventos centrales serán los amantes juntos, luego el personaje que representa a Eurídice que se marcha por alguna razón, y el personaje que representa a Orfeo tratando de reunirse y luego la decisión que el personaje hace de fracasar. El final final es que los amantes finalmente no se reencuentran, a pesar de todo el esfuerzo.
Todos estos factores hacen de la historia lo que es; una tragedia, pero sigue siendo una serie de acontecimientos que tienen un gran significado para el corazón de los personajes. La forma en que estos conceptos centrales, eventos y finales se presentan en los recuentos modernos refleja directamente los desafíos y valores culturales reales en la realidad de ese contexto.
Recuento de Orfeo y Eurídice :Resumen de Hadestown
hadestown es un musical de Broadway escrito por Anais Mitchell que vuelve a contar el mito de Orfeo y Eurídice en el entorno moderno, al estilo estadounidense, durante la Gran Depresión.
El recuento comienza con Eurydike cantando sobre el clima extremo y los tiempos difíciles. Orfeo se dirige a ella con una serenata romántica, afirmando que su canción pondrá fin al intenso clima. Perséfone viene de Hadestown, el inframundo, con el verano. Eurídice se enamora de Orfeo, pero Hades llega pronto para traer a Perséfone de regreso a Hadestown. Luego regresaron el duro invierno y la hambruna. Eurídice lucha por dar, mientras Orfeo lucha por completar su canción debido a la disonancia de Hades y Perséfone. Hades busca a la hambrienta Eurídice y le ofrece seguridad en Hadestown. Apenas sobrevive, Eurídice canta adiós y sigue a Hades.
Orfeo emprende su viaje a Hadestown. Eurídice se da cuenta de que se transformará para siempre en una trabajadora irreflexiva. Mientras Eurídice canta su lamento, llega Orfeo. Él promete llevarla a casa, pero Hades revela que Eurídice nunca podrá irse. Orfeo promete desafiar la injusticia de Hadestown. Perséfone le pide a Hades que libere a Eurídice, mientras los trabajadores comienzan a protestar por su falta de libertad. Hades, enojado, le pide a Orfeo que cante.
Orfeo canta una canción de amor, haciendo que Hades y Perséfone bailen juntos. Hades no está seguro de su decisión. Los destinos se burlan de Hades, porque hacer que se vayan o se conviertan en ambos puede dañar su reputación. Él acepta dejarlos ir si Orfeo lidera y no se da vuelta hasta que estén fuera de Hadestown. Si él se da vuelta, ella está condenada a quedarse para siempre. Orfeo y Eurídice comienzan su viaje cantando sobre el amor y la esperanza. Cuando Orfeo llega al final, se siente abrumado por la duda y se da vuelta, obligando a Eurídice a regresar a Hadestown. Al final de la obra, Hermes canta sobre cantar tragedias con la esperanza de cómo podrían ser las cosas.
Recuento de Orfeo y Eurídice :La chica del resumen de la canción
La muchacha de la canción es una película que cuenta Orfeo y Eurídice en los contextos británico y estadounidense modernos. El mito no se sigue exactamente, sino que se utiliza libremente junto con el simbolismo mitológico para lograr una historia general.
La película comienza con Eric, un estudiante universitario en Londres, practicando su guitarra. Jo a menudo recurre a Eric y le deja actuar en un club. Eric se entera de que Jo irá al festival de música Nevada Burning Man con su amiga Penélope y su exnovia Alex. Eric y Jo comparten sus pasiones y se enamoran. Más tarde, Jo le dice a Eric que no irá a Burning Man. Sin embargo, después de hablar con Penélope, Eric se entera de que ella fue a Burning Man sin decírselo. Él vuela a Nevada para seguirla. Un taxista lleva a Eric al festival y le da una entrada y una guitarra. Encuentra a Alex, quien se burla de él, pero lo deja ir a su campamento para que juegue para ellos.
Eric primero culpa a Alex por irse, pero se da cuenta de que Jo lo amaba. Eric anuncia que Jo se fue porque tenía miedo de involucrarse. Él confiesa su propio miedo y promete no abandonarla. Se reconcilian y disfrutan del tiempo juntos. Penelople y Alex coquetean a menudo con Jo y Eric se entera de que Jo planea viajar a Tijuana con ellos. Eric canta la canción que le escribió a Jo y ella promete no ir a Tijuana.
Esa noche, Penélope le pide a Jo que beba con ellos mientras Eric se va a la cama. Abrumado por la duda, Eric busca a Jo y lucha contra Alex. Eric admite sus dudas sobre su fidelidad y dice que pensó que ella se iría. Jo llora porque volverá con él, pero su relación no funcionará sin confianza. Jo irá con Penélope y Alex, y Eric irá con el conductor.
Reflejos de la cultura moderna:el significado de las constantes y los cambios
La versión moderna de este mito clásico sigue la historia original en diversos grados. Esto es para comunicar mensajes que sean relevantes para las tramas más nuevas y que reflejen con mayor precisión los desafíos culturales y sociales modernos. Los contextos modernos y los cambios en estos recuentos evocan familiaridad y describen las luchas de una manera reconocible para el público moderno. En conjunto, estos recuentos brindan una comprensión más personal y una resonancia más profunda de los personajes, sus emociones, elecciones y tragedia.
ciudad hades
La obra sigue de cerca la historia en un contexto moderno único e imagina un entorno estadounidense durante la Gran Depresión. Sin embargo, en este mundo, los dioses griegos también existen de forma natural y controlan el clima, las cosechas y la posibilidad de hambruna. La lucha humana es causada por dioses disonantes, y esa adversidad sólo se elimina cuando Hades y Perséfone se reconcilian. Los desafíos de Hadestown con el interminable trabajo de construir muros y sacrificar la libertad tienen lugar en el inframundo de los muertos.
Estos maravillosos elementos todavía fluyen naturalmente en el contexto más moderno a través de metáforas. Hadestown refleja las cargas del capitalismo y la pobreza. Las masas sacrifican su personalidad para apoyar a unos pocos ricos y no obtienen ningún beneficio para ellas mismas. Hades se describe a sí mismo como el rey y empleador de las almas, y reconecta a las almas trabajadoras con el trabajo intensivo del mundo real realizado por los pobres a expensas de su libertad.
La muerte de Eurídice se formó como una elección en la que ella conducía un tren y firmaba un contrato para convertirse en trabajadora. Su muerte se parecía más a una metáfora de vender su libertad a cambio de una supuesta seguridad que a una muerte literal. Orfeo viaja literalmente al inframundo para salvar a Eurídice y canta ante los dioses, los destinos y las almas de los difuntos, pero todo se presenta en consonancia con el mundo realista y moderno de los vagones de ferrocarril y la lucha contra la pobreza y el empleo.
La historia de Orfeo y Eurídice se centra menos en persuadir a los dioses y más en elecciones y sistemas injustos causados por poderes mayores. Estos desafíos están muy relacionados con las audiencias modernas que viven en un mundo predominantemente capitalista. La lucha de las parejas por sobrevivir juntas contra el medio ambiente, la política y la economía, y su dominio de los ideales perdedores, resultan familiares para el público estadounidense moderno.
La chica de la canción
La película sigue la historia libremente en contextos modernos completamente nuevos, cambia los esfuerzos y los desafíos, pero mantiene el mensaje temático general del mito original. En lugar de morir, Jo deja el país de vacaciones y luego rompe con Eric cuando él regresa dudando de su amor por él. No hay elementos maravillosos de dioses y pruebas divinas, ni misiones épicas para superar la muerte. En cambio, el concepto de un músico que pierde a su novia y viaja para llevarla a casa sólo para fracasar en el último minuto debido a la duda es lo que gobierna la historia, sin ninguno de los contextos impersonales de la antigüedad y los esfuerzos mitológicos.
Los únicos esfuerzos presentes en la película son el amor y la confianza entre dos individuos y la relación que pueden compartir dependiendo de su elección, no dependiendo de la muerte o las leyes de los dioses. El contexto moderno de este recuento se abre a conexiones con una audiencia más amplia y a los desafíos modernos de luchar con nuevas relaciones y desafíos de distancia y duda.
Reflexiones sobre la agencia moderna
La obra y la película cambian la muerte de Eurídice dando al personaje recreado un grado mucho mayor de libertad de acción. Los mitos griegos suelen asignar a los personajes femeninos roles pasivos o motivaciones para los personajes masculinos. En el mito, Eurídice no tiene control sobre su muerte, la decisión de Orfeo de revivirla o su reversión.
Sin embargo, en la obra, Eurídice elige morir para trabajar en Hadestown porque duda de su capacidad y la de Orfeo para sobrevivir en situaciones de apuro. En la película, Jo elige dejar a Eric por Burning Man con sus amigos debido a sus propias luchas con el compromiso. Cuando llega, Jo Eric rechaza su devoción y Eurídice rechaza a Orfeo por miedo a la ira de Hade. Eurídice no tuvo control sobre el giro de Orfeo, pero le cantó activamente para que tuviera esperanza antes que él. Jo no tenía control sobre el regreso de Eric y la pelea con Alex, pero decidió romper con él por eso.
La mayor libertad de acción otorgada a Eurídice en estos recuentos modernos refleja la mayor expectativa de libertad de acción femenina en la cultura moderna, en las relaciones y en las decisiones importantes de la vida. Luego, las narraciones se vuelven intrigantes y hacen que la historia sea más familiar para la audiencia moderna, reconociendo la verdadera importancia de la libertad de acción y el papel activo de las mujeres en sus historias, ya sea que los desafíos sean causados por sistemas políticos o cuestiones de confianza en el romance.
Reflejos modernos de la duda
Ambos recuentos también cambian la narrativa porque la duda es la caída del mito original. En la película, el mayor momento de duda de Eric lleva su historia a la tragedia cuando duda de que Jo no elija dejarlo o engañarlo. Son sus dudas sobre ella las que la llevan a terminar la relación por completo, del mismo modo que sus dudas y su miedo al compromiso la llevaron a dejarlo por Burning Man para empezar. Este giro en la narrativa de la duda en contextos modernos es más identificable y familiar, ya que la película se centra en finales trágicos en las relaciones causados no por la duda de poderes asombrosos como los dioses griegos, sino de cada uno de ellos mientras luchan por mantener una relación sana.
En la obra, el gran momento de duda de Orfeo en el sistema en el que vive. Durante la obra, aprende el dolor de luchar por sobrevivir y pierde el optimismo. Después de ver lo peor del mundo, duda de que Hades realmente le permita viajar con Eurídice, o de que Eurídice vuelva a vivir voluntariamente en la necesidad, y se da la vuelta. De la misma manera, Eurídice duda de los sistemas del mundo en el que viven, mientras lucha por una vida de traición potencial y pobreza insoportable, y la duda de poder vivir felizmente con Orfeo es la razón por la que elige ir a Hadestown.
La duda y la confianza son componentes cruciales en los desafíos y éxitos de cualquier relación romántica, especialmente las de jóvenes como Orfeo y Eurídice, y Eric y Jo. A menudo son los factores que fortalecen o destruyen las relaciones. Hacer que estas luchas sean muy humanas en estas narraciones, en lugar de las luchas por dudar de un Dios, refleja mucho más los desafíos que las audiencias modernas quieren ver y las emociones que pueden comprender personalmente.
