Historia antigua

Literatura rusa en el siglo XIX.

Quiero olvidarme de mi bella:
Macha, debo evitarte.
Para amar soy rebelde,
Prefiriendo mi libertad .
(…)
Conociendo mi desgracia,
Ten piedad de mí, Masha,
Sí, mi dolor es inusual,
Porque soy tu prisionero. [1]

Del clasicismo al romanticismo

Autor de odas solemnes, Gavril Derjavine encarna la figura del clasicismo de finales del siglo XVIII. Sin embargo, tiende hacia una escritura más sentimental, que nos gusta calificar de prerromántica, al final de su carrera literaria. Este impulso centrado en la exaltación de los sentimientos dio lugar pronto a la aparición de autores denominados sentimentales, de los que se reconoce a Nikolai Karamzin como instigador. Favorable a la reforma de la lengua, Karamzin afirma su distanciamiento de los códigos clásicos de la literatura rusa. El movimiento sentimentalista derivó rápidamente en una corriente muy conocida en Europa y que vivió su época dorada entre los años 1810 y 1840:se trata del romanticismo. Este movimiento, nacido en Inglaterra, alcanzó su apogeo en Rusia con el poeta y prosista Alexander Pushkin, quien afirmó con orgullo su libertad como escritor. De este modo fusiona ficción e historia, aborda temas como el poder y la libertad a pesar de la constante censura y se convierte imperceptiblemente en el creador de la prosa moderna.
Pero si Pushkin gozó de éxito y notoriedad a través de sus obras románticas, también fue más allá de esta corriente literaria para recurrir paulatinamente a escritos más realistas.

Un hada buena, en nuestros cuentos, aparece a veces bajo la apariencia de un lucio que elige mimarle como un hombre gentil e inofensivo, es decir, un perezoso perseguido por todos, el colmo de los beneficios sin ningún motivo.
[2]

La escuela natural

La escuela natural marca el primer gran período de la prosa en Rusia, impulsada por autores verdaderamente comprometidos como Turgenev, Nekrassov y el ilustre Dostoievski. Este movimiento militante, surgido en la década de 1840, se apoderó de la literatura romántica y se propuso como objetivo “mostrar la realidad tal como es”. En cuanto a Stendhal en Francia, la novela es un espejo que (bajo influencia realista) refleja más las peculiaridades del mundo que su lado idealizado. Nicolaï Gogol, en este caso, comienza a contar la vida a priori poco interesante de los funcionarios en su cuento fantástico El abrigo. (1843), mientras Goncharov se propone narrar la evolución de Rusia y pone en escena, en particular, a un personaje que sigue siendo famoso por su discrepancia, o más bien por su insuficiencia como último romántico en una sociedad que ya no lo es:se trata de Oblomov. La novela homónima, publicada en 1859, es la representación perfecta del concepto de hombres superfluos, que surgió entre los años 1855 y 1865. Así se apodaba a quienes filosofaban y soñaban en lugar de hacerse útiles trabajando concretamente.

No podemos vivir así. Por eso debemos pensar seriamente y ver las cosas en su verdadera luz, en lugar de llorar como niños y gritar que Dios no lo permitirá. ¿Qué pasará, te pregunto, si mañana te llevan al hospital? La otra está loca y tísica, pronto morirá; y los niños? ¿No se perderá Poletchka? ¿No has visto aquí niños que sus madres envían a mendigar? ¡Aprendí dónde viven estas madres y cómo! En estos lugares los niños no son iguales que los demás. Allí un niño de siete años es un vicioso y un ladrón. Y, sin embargo, los niños son la imagen del Salvador. [3]

La edad de oro de la literatura rusa

Es en un conflicto generacional exacerbado que Turgenev, entre otros, inserta el lenguaje de los campesinos en sus obras y rompe las fronteras que separan las clases sociales. La nueva generación se une para protestar contra las ideas fijas y obsoletas de sus padres. Los escritores relatan los enfrentamientos, especialmente en la novela Padre e hijo. de Ivan Turgenev publicado en 1862. Pero la edad de oro de la literatura rusa estuvo protagonizada principalmente por dos autores que hicieron resonar sus nombres más allá de las fronteras del país:los escritos imbuidos de realismo de Tolstoi y Dostoievski conocieron un verdadero éxito en una Rusia en mover. Tolstoi expresa lo común entre los hombres en una dimensión universal, relata en particular la crisis existencial y la nueva perspectiva de la muerte como pasaje. Dostoievski, "fruto" de la escuela natural, pone de relieve la miseria del mundo a través de figuras relativamente víctimas de la sociedad como la prostituta que se vende por su familia y el asesino que mata para salvarla.
La fama mundial de estos dos autores le ha valido a Rusia el reconocimiento de una literatura propia.

Este secreto sólo me importa a mí y mis palabras no pueden explicarlo. Este nuevo sentimiento no me ha cambiado, ni me ha deslumbrado, ni me ha hecho feliz como pensaba; así como en el amor paternal no hubo sorpresa ni deleite; pero este sentimiento se ha infiltrado en mi alma a través del sufrimiento, ahora está firmemente implantado allí, y cualquier nombre que busque darle es fe.
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