1. Postimpresionismo:
- El postimpresionismo, que surgió a finales de la década de 1880, sentó las bases del arte moderno. Artistas como Vincent van Gogh, Paul Cezanne y Georges Seurat experimentaron con colores vibrantes, pinceladas exageradas e imágenes simbólicas, desafiando las representaciones convencionales.
2. Cubismo:
- El cubismo, desarrollado por Pablo Picasso y Georges Braque alrededor de 1907, revolucionó la representación tradicional de la forma y la perspectiva. Las pinturas cubistas deconstruyeron objetos en formas geométricas, presentando múltiples puntos de vista simultáneamente.
3. Fauvismo:
- El fauvismo, caracterizado por colores atrevidos y vibrantes, surgió alrededor de 1905. Artistas como Henri Matisse y André Derain simplificaron las formas y utilizaron colores intensos y no naturalistas para expresar emociones.
4. Expresionismo:
- El expresionismo, originado en Alemania a principios del siglo XX, enfatizaba las experiencias emocionales y subjetivas del artista. Los artistas expresionistas, como Edvard Munch, distorsionaron las formas, utilizaron colores vibrantes y aplicaron pinceladas atrevidas para transmitir emociones intensas.
5. Dadaísmo:
- El dadaísmo, que surgió durante la Primera Guerra Mundial, rechazó las normas artísticas tradicionales y abrazó el absurdo y el azar. Los dadaístas, como Marcel Duchamp y Hannah Hoch, crearon collages, objetos prefabricados y artes escénicas que desafiaron las convenciones.
6. Surrealismo:
- El surrealismo, que surgió en la década de 1920, enfatizó la mente subconsciente, los sueños y la irracionalidad. Los surrealistas, incluidos Salvador Dalí, René Magritte y Man Ray, emplearon imágenes oníricas, yuxtaposiciones inesperadas y técnicas poco convencionales.
7. Expresionismo abstracto:
- El expresionismo abstracto, prevalente en Estados Unidos después de la Segunda Guerra Mundial, se centró en la expresión emocional del artista a través de formas, gestos y colores abstractos. Artistas como Jackson Pollock, Willem de Kooning y Mark Rothko crearon pinturas a gran escala y cargadas de emociones.
Estos movimientos y muchos otros contribuyeron a la naturaleza diversa y multifacética del arte moderno, rompiendo con los estilos y convenciones artísticos tradicionales y allanando el camino para el arte contemporáneo.
