Impresionismo: El postimpresionismo surgió como reacción y mayor desarrollo del arte impresionista. Mientras que los impresionistas se centraron en capturar momentos fugaces y representar con precisión la luz, los postimpresionistas buscaron ir más allá de la mera representación y explorar contenidos emocionales y simbólicos más profundos.
Japonismo :La influencia del arte japonés, conocido como japonismo, fue significativa para los postimpresionistas. Los grabados japoneses, que estuvieron ampliamente disponibles en Europa durante este período, introdujeron nuevas composiciones, colores llamativos y formas simplificadas que inspiraron a artistas como Vincent van Gogh y Paul Gauguin.
Sintetismo: El sintetismo, iniciado por Paul Gauguin, tenía como objetivo sintetizar o combinar diferentes elementos, como el color, la forma y el simbolismo, para crear un arte más expresivo y evocador. En lugar de replicar la realidad, Gauguin simplificó las formas y utilizó colores vibrantes para transmitir significados emocionales y espirituales.
Cloisonnismo: Estrechamente relacionado con el sintetismo, el cloisonnismo fue una técnica empleada por artistas como Emile Bernard y Louis Anquetin. Implicaba el uso de contornos llamativos o "cloisonné" para separar áreas de colores planos, similar a la técnica utilizada en el esmaltado cloisonné.
Simbolismo: El simbolismo, un movimiento artístico más amplio que surgió a finales del siglo XIX, tuvo un impacto significativo en el posimpresionismo. Los artistas simbolistas buscaron transmitir ideas, emociones y verdades universales a través de imágenes simbólicas e interpretaciones subjetivas.
Neoimpresionismo: También conocido como puntillismo, el neoimpresionismo fue desarrollado por artistas como Georges Seurat y Paul Signac. Implicaba la aplicación de pequeños puntos de color distintos para crear la ilusión de un color mezclado cuando se ve desde la distancia. Esta técnica tenía como objetivo lograr una mayor luminosidad y vitalidad a través de los principios científicos de la teoría del color.
Divisionismo: El divisionismo fue otra técnica utilizada por los postimpresionistas, particularmente Seurat y Signac. Implicaba dividir los colores en sus partes constituyentes y aplicar puntos o pinceladas separadas de color puro uno al lado del otro para crear una sensación de mezcla óptica y luminosidad.
Estas influencias y técnicas contribuyeron a la diversidad y complejidad del posimpresionismo, dando forma a sus características únicas y alentando a los artistas a explorar nuevas vías de expresión y experimentación artística.
