1. Múltiples perspectivas: Los cubistas rechazaron la perspectiva tradicional de un solo punto y en su lugar representaron múltiples puntos de vista del tema simultáneamente, creando una sensación de espacio fragmentado.
2. Simplificación geométrica: Las formas y los objetos se redujeron a sus componentes geométricos básicos, como cubos, esferas y cilindros.
3. Planos entrelazados: Formas geométricas entrelazadas y superpuestas para crear una composición dinámica y compleja.
4. Fragmentación: El tema fue fragmentado y reorganizado para enfatizar su estructura esencial.
5. Espacio poco profundo: Los cubistas aplanaron la ilusión espacial, rechazando las técnicas tradicionales para crear profundidad.
6. Simultaneidad: Al incorporar múltiples puntos de vista, los cubistas buscaron representar diferentes momentos en el tiempo simultáneamente dentro de la misma obra de arte.
7. Deconstrucción: Los cubistas deconstruyeron las convenciones visuales tradicionales, desafiando las nociones de representación y perspectiva.
8. Abstracción: A pesar de su base en el mundo real, las obras de arte cubistas a menudo rayaban en la abstracción, explorando la tensión entre la representación y las formas no representacionales.
9. Exploración del tiempo y el espacio: Los cubistas experimentaron con la representación del tiempo y el espacio, ampliando los límites de la expresión artística y desafiando las nociones tradicionales de percepción visual.
10. Influencia en movimientos posteriores: El enfoque innovador del cubismo hacia la representación y la forma tuvo una profunda influencia en los movimientos artísticos posteriores, particularmente el futurismo, el constructivismo y el expresionismo abstracto.
En general, los cubistas buscaron liberarse de las convenciones artísticas tradicionales, experimentar con nuevos modos de representación y explorar la esencia y estructura de los objetos y la percepción visual.
