Con el Top 2000 a la vuelta de la esquina, el final del año está realmente a la vista. Muchos amantes de la música votaron por sus canciones favoritas y esperan con impaciencia este legendario programa musical. ¿Pero por qué? La música pop influye en nuestro estado de ánimo, evoca recuerdos, proporciona apoyo... Arno van der Hoeven investigó nuestra herencia musical y en su disertación muestra cuán fuertemente está ligada la música pop a nuestra identidad cultural.
¿Cómo explicas la popularidad de programas como Top 2000 según tu investigación? “El sentimiento que evoca la música está fuertemente ligado al lugar y al tiempo. La música te permite recordar tu propia vida o tu infancia, pero también la colectiva. La música es, por tanto, personal y social. La música del Top 2000 evoca emociones que puedes vincular a tu propia vida, a experiencias y sentimientos que corresponden a una época determinada. Aquí predominan la nostalgia y los buenos recuerdos. Además, a la música se le añaden todo tipo de cosas, como modas y expresiones de comportamiento de la época correspondiente. Eso también fascina a la gente”.
El Top 2000 es bonito, pero ¿qué tiene de científico la música pop? “Para mi tesis, analicé el diseño de identidad y cómo la música une a las personas. A nivel personal, la identidad se forma durante la infancia, cuando la música suele formar parte de una subcultura. Piensa en los hippies de los 70, los punks de los 80 y los charlatanes de los 90. Esa identidad sigue siendo importante cuando las personas miran hacia atrás en la vida, cuando los años de la juventud ya pasaron. A nivel colectivo, la música da un sentido de pertenencia, el nosotros-contra-ellos. Generaciones enteras escucharon la misma música y todavía la aprecian hoy”.
“No sólo he explorado lo que la música significa para las personas a nivel personal o colectivo, sino que también he considerado la música como un patrimonio para la comunidad. La música está ligada al tiempo, al lugar y a la evolución sociocultural. Esto incluye ciertos objetos, como la radio de transistores. Esta radio daba acceso a música pop que la entonces emisora pirata Verónica transmitía ilegalmente. La gente siente emociones no sólo con la música de esa época, sino también con los objetos asociados, como aquella radio de transistores. O la moda propia de la época en la que surgió la música. La música también está ligada al lugar donde la gente la escuchaba, literalmente la experimentaba. Estas salas de conciertos, cafeterías o festivales legendarios como Woodstock desempeñan un papel importante en nuestra historia”.
¿Cómo es que ahora me gustan las canciones de mi adolescencia, si entonces no las encontraba interesantes? “La música de tu infancia no sólo evoca fuertemente una imagen de la época, sino también tus sentimientos de esa época. Así que no es sólo el reconocimiento lo que hace que la música sea divertida, sino también el sentimiento del pasado que regresa al escucharla. Además, los recuerdos están distorsionados. Son dinámicos, vulnerables y selectivos. La conexión que sientes con una época también puede crecer con el paso de los años. En retrospectiva, por ejemplo, la gente puede identificarse con los hippies de su juventud, aunque ellos mismos no eran hippies en ese momento”.
“Miramos al pasado con una visión coloreada. Un buen ejemplo es la reciente exposición The Sixties en el Museo del Castillo de York. Esto incluyó observar cómo los ideales de esos años se difundieron en la sociedad en su conjunto. La imagen idealista que tenemos de ese período tuvo que matizarse en algunos aspectos. Las ideas de "amor libre" a menudo asociadas con la década de 1960 se limitaban a un pequeño sector de la sociedad”.
¿Cómo presentan las instituciones culturales y patrimoniales el pasado musical? “Aquí los aficionados y coleccionistas juegan un papel importante, son los pioneros. Las instituciones patrimoniales sólo se dieron cuenta más tarde del valor de la música pop y ahora recurren a las colecciones de sus fans. Esta colaboración es importante, precisamente porque los museos tienen que ser más críticos en sus compras debido a los recortes presupuestarios y a los depósitos llenos. El préstamo de los fans es una buena opción y los fans disfrutan mostrando su colección a un público más amplio”.
“La identidad local también juega un papel en la percepción del patrimonio musical. En la década de 1990, se pensaba que la identidad local perdería importancia debido a la globalización y la llegada de Internet. Como resultado, el mundo se ha vuelto más pequeño y más abierto, pero la identidad local no ha desaparecido. Sigue siendo importante para la gente e incluso se ha fortalecido. Les da una sensación de orgullo. Por este motivo, en todos los Países Bajos se abren archivos musicales locales y museos sobre la cultura musical local y la identidad asociada. Tomemos, por ejemplo, el sonido de la anguila de Volendam con el museo que lo acompaña. Este tipo de iniciativas, a menudo privadas, colocan al municipio en el mapa musical y enorgullecen a sus residentes”.
“Desde 2004 tenemos incluso un museo nacional de historia de la música pop, el Museo Rockart en Hoek van Holland. Es el museo de música pop más grande de los Países Bajos y alberga todo tipo de material de músicos, series de revistas, etc. Fue fundada por un particular, Jaap Schut. Este amante de la música empezó a trabajar en el proyecto para un museo de música pop ya en 1994 porque consideraba que se prestaba muy poca atención al patrimonio de la música pop holandesa. Al final, le llevó diez años construir este museo desde cero”.
¿Qué sabemos ahora, gracias a su investigación, de lo que no nos dimos cuenta (adecuadamente) antes? “La música pop ya no se trata sólo de la juventud, sino que conecta a varias generaciones. Los jóvenes de hoy también disfrutan de la música de los años sesenta y crean con ella sus propios recuerdos. La forma en que recordamos la música continúa evolucionando. Curiosamente, ahora conservamos lo que queremos que recuerden las generaciones. Por ejemplo, los archivos musicales forman una selección de la música que se ofrece. Tengo mucha curiosidad por saber qué significa esto sobre cómo pensaremos sobre la historia de la música en el futuro”.
Arno van der Hoeven, Recuerdos de la música popular. Lugares y Prácticas de la Música Popular Patrimonio, Memoria e Identidad Cultural (Noviembre de 2014, Centro de Investigación Erasmus sobre Medios, Comunicación y Cultura)
El Top 2000, la lista de las 2000 canciones más populares de la historia de la música, podrá escucharse en NPO2 del 25 al 31 de diciembre. El programa de televisión correspondiente, Top 2000 a gogo, con Matthijs van Nieuwkerk y el "profesor de música pop" Leo Blokhuis, se podrá ver en NPO3 los mismos días a partir de las 19.30 horas.
