1945: Arte por el carbón
Después de la capitulación en 1945, comenzó la "hora cero" también para los teatros de Hamburgo. Los británicos impulsaron la industria cultural y la actriz‑directora Ida Ehre fundó el Kammerspiele ese mismo año.
Por Peter Helling
La Segunda Guerra Mundial terminó con la rendición incondicional de la Wehrmacht el 8 de mayo de 1945 en Berlín. Ese colapso del Estado nazi también se conoce como la "Hora Cero". ¿Existió realmente una página en blanco? El pasado siguió allí: viejas y nuevas figuras nazis, ideas tóxicas y una cultura contaminada. Tras el conflicto, los teatros de Hamburgo tuvieron que recomenzar desde cero. La mayoría estaban destruidos, pero, sobre todo, había que expulsar al "monstruo marrón" del escenario. Un nuevo comienzo fue posible gracias a artistas teatrales que, pese a la persecución nazi, tuvieron el coraje de reconstruir.
El frío y el carbón como entrada
El teatro en 1945 significaba: frío intenso en salas ruinosas, una briqueta de carbón como boleto y como paga para los actores. "Los actores se les pagaba en efectivo", recuerda el actor Peter Maertens. Esto muestra cuánto amaba la gente de Hamburgo su teatro, aunque no pudieran calentar los auditorios.
El Deutsches Schauspielhaus casi intacto
Cuando la guerra terminó el 8 de mayo y Hamburgo fue liberada, la ciudad estaba en ruinas y la mayor parte de sus escenarios también. Uno de los pocos teatros que quedó prácticamente intacto fue el Deutsches Schauspielhaus. Los británicos lo confiscaron, lo rebautizaron como "Garrison Theatre" y lo usaron para entretener a sus tropas. No fue devuelto a los alemanes hasta 1948. El conjunto teatral quedó sin sede y actuó temporalmente en el edificio del sindicato de Besenbinderhof.
Los aliados fomentaron la cultura
Nils Steffen, coordinador del área de Historia Pública de la Universidad de Hamburgo, explica: "Los aliados conocían la importancia de la cultura y sus efectos, por lo que financiaron los teatros de muchas ciudades alemanas, viendo en ellos una vía para la desnazificación y la democratización". El repertorio se centró en clásicos alemanes como "Fausto" o "Nathan el Sabio". Gradualmente, directores y actores perseguidos por los nazis regresaron, trayendo consigo un nuevo espíritu. "Así, el teatro pasó de ser una institución de educación estatal a un espacio de crítica social y debate artístico".
Despejando los escombros
Primero, sin embargo, había que limpiar los escombros. Sólo quedó la fachada del Thalia. La Ópera Estatal perdió su edificio y su sala principal. Ida Ehre y sus colegas solo querían una cosa: "Quitar todo este polvo, despejar el entorno, para poder respirar de nuevo con la mente y el corazón, sin interferencias".
Ida Ehre, de origen judío, falleció en Hamburgo el 16 de febrero de 1989. Ya tenía una destacada carrera antes de 1933 y sobrevivió casi milagrosamente al campo de concentración de Fuhlsbüttel. En 1945, un oficial británico de origen vienés le ofreció la oportunidad de reabrir un teatro. "Un día vino a verme y, con el permiso del gobierno militar, el teatro era libre para mí. Tenía un teatro y no sabía ni por dónde empezar", recuerda.
Ida Ehre inaugura el Kammerspiele
El antiguo albergue judío de la calle Hartungstrasse se transformó en el Kammerspiele, que abrió sus puertas el 15 de diciembre de 1945. En poco tiempo, Ehre reunió un elenco de primera y puso en escena obras modernas. Su objetivo era crear un "teatro de la humanidad". En lugar de propaganda nazi, presentó autores internacionales contemporáneos: "Nos escapamos de nuevo", "La guerra troyana no tendrá lugar", y más tarde "Las moscas" de Sartre. El público se sentaba bajo lámparas de medio brillo y disfrutaba del espectáculo.
1947: estreno mundial de "Fuera de la puerta"
En 1947 se recordó el estreno de "Fuera de la puerta" de Wolfgang Borchert, pero en 1945 la improvisación era la norma. Peter Maertens, hijo de Willi Maertens, director artístico de larga data del Thalia, contó que en 1945 solo se le asignó un puesto temporal de director, que terminó durando 18 años. "Esto muestra que las soluciones improvisadas a veces superan a las normas establecidas en Hamburgo", afirma.
El hambre de cultura en la Hamburgo de la posguerra
Al principio, el pan era más importante que el boleto de teatro, pero según el historiador Nils Steffen, el apetito por la cultura era enorme. "Al haber pocas opciones de entretenimiento, los teatros estuvieron muy concurridos en los años de posguerra, alcanzando hasta un 80 % de ocupación". La Volksbühne, fundada en 1919, también vio crecer su número de socios tras la guerra. "El teatro es algo especial: vas, lo vives en directo, te emociona y te permite olvidar, aunque sea por un momento. Eso sigue siendo valioso hoy".
