Entre las décadas de 1840 y 1880, el uso de la fotografía ya que la ilustración periodística es indirecta y lento debido a la mala calidad de impresión. Novedades técnicas y medios tonos permitirá la transición del dibujo a la integración de la fotografía en el proceso de impresión. Esta ilustración de prensa es apreciada por sus múltiples cualidades :su estética, su función informativa y explicativa. Los clichés que crean una estrecha relación con el lector sirven como testigos de la realidad. A principios del siglo XX surgieron las primeras agencias fotográficas , prueba del éxito de la fotografía y de la creciente necesidad de imágenes. Es en el contexto de la época dorada de la prensa, la mayor circulación de los periódicos y el progreso técnico que la fotografía se convertirá en una codiciada ilustración.
Los primeros usos de la fotografía en la prensa
Antes de integrarse directamente en la impresión, la fotografía sirve como documento y modelo para diseñadores y grabadores. Utilizado como “materia prima visual », es una herramienta valiosa para los diseñadores que toman fotografías para copiarlas manualmente. En segundo lugar, los grabadores interpretan e integran la imagen en la publicación mediante impresiones mecánicas. como la litografía (realizada sobre piedra caliza) y la xilografía.
En 1843, año de su creación, L'Illustration, Semanario ilustrado, publica su primera xilografía realizada a partir de un daguerrotipo y que revela el malestar político en México. El daguerrotipo es el primer proceso fotográfico inventado en 1839 por Daguerre para fijar la imagen sobre una placa de plata. Entre las portadas más famosas del periódico, está también la de la barricada de Saint-Maur publicado en junio de 1848. Otros periódicos ilustrados utilizan fotografía. Tras la misión fotográfica del explorador Desiré Charnay, realizada en 1857 en México, las fotografías se difunden en Le tour du monde en 1862 y Le monde Illustré en 1865.
Es importante señalar que no fue hasta la década de 1860 que la fotografía fue reconocida en la prensa como modelo de ilustración. De hecho, fue durante este período que las menciones "de la fotografía aparecen con más frecuencia en la parte inferior de los subtítulos. Esta mención formaliza el uso de la fotografía y también permite certificar la exactitud de la imagen reproducida.
En el caso de semanarios de suscripción y ediciones limitadas, las fotografías podrán ser pegadas En papel. Este es particularmente el caso de los periódicos teatrales, que son el equivalente de los programas actuales de representaciones teatrales. La revista Paris-Théâtre ofertas en inserción fuera de texto, planchas impresas en fotoglipta. Es un proceso de reproducción mecánica inventado por Woodbury en 1864 que presenta gradaciones tonales continuas. Cada semana, el periódico presenta el retrato de un artista con su biografía al dorso.
Hacia una mejor reproducción de la fotografía:la técnica de la madera laminada
La fotografía tomada mediante el proceso de grabado en madera Durante mucho tiempo ha seguido siendo un medio para ilustrar con retratos, personajes o acusados durante procesos judiciales, como el del mariscal Bazaine en 1873, o el caso Dreyfus en 1894. Las mejoras en los procesos de grabado acentuarán esta tendencia. Los grabadores se convertirán en retocadores para trabajar la imagen y darle más contraste.
Ernest Clair-Guyot , dibujante de l’Illustration desde 1883, inventa la técnica de la madera recubierta con película que permite reproducir directamente el cliché sobre la madera, para poder grabarlo sin intermediario del dibujo . Según él, este nuevo proceso es muy práctico “En lugar de copiar sobre la madera la fotografía que sirvió sólo como documento, usé la prueba incluso mientras la retocaba directamente , que le dio a mi dibujo toda la precisión del cliché, y cuando terminé mi trabajo, fue fotografiado sobre la madera sensibilizada para el grabador. Resultado:gran ahorro de tiempo ya que, en lugar de copiar toda la fotografía sobre la madera, solo la mejoramos y terminamos ". Esta técnica se habría utilizado por primera vez con “La garde-barrière” (Imagen izquierda).
Sin embargo, el pie de foto de la imagen no especifica la técnica utilizada y aunque se puede confundir con una fotografía, se trataría más bien de un grabado. Tesis de Thierry Gervais titulada Ilustración fotográfica , arroja luz sobre las características de esta ilustración "Ambroise-Rendu presenta la imagen de Clair-Guyot como un momento clave, un punto de inflexión en la historia de la fotografía en la prensa cuando la técnica de la madera recubierta con película produjo una imagen cuya hatch network certifica que está en modo grabado .
Del grabado en semitono a las primeras revistas fotográficas
A finales de la década de 1880, el progreso técnico en el grabado en semitonos marcó la entrada de la fotografía en la imprenta . Esta técnica es resultado del trabajo de Charles-Guillaume Petit en Francia y Georg Meisenbach en Alemania. Al combinar texto e imagen en papel, el medio tono “utiliza una pantalla para dividir los tonos fotográficos en puntos” con el fin de preservar las formas de la fotografía y sin pasar por el trabajo del grabador.
La entrevista fotográfica por el químico Michel Chevreul por Nadar publicado en Le journal illustré del 5 de septiembre de 1886 constituiría el "primer intento de transparencia" y fiel publicación de fotografías. Da testimonio de esta nueva necesidad de una ilustración más real y vivaz que ofrece la fotografía. Este es el primer reportaje fotográfico incrustado en un diario. Los fotograbados allí publicados están muy bien impresos y respetan los detalles de la fotografía. Los acontecimientos mundiales también favorecen el aumento de la publicación de fotografías. Este es el caso de semanarios ilustrados británicos como the Graphic, quien publica un gran número de fotografías tomadas durante la guerra de los Bóers en Sudáfrica entre 1899 y 1902. Los reportajes fotográficos aumentan así las ventas de periódicos, porque estos acontecimientos mundiales fascinan a los lectores que tienen una visión más amplia del mundo.
Diarios están empezando poco a poco a publicar impresiones, como el británico Daily Graphic y el Daily Mirror. En 1900, el Chicago Tribune Periódico americano, Dedica páginas enteras a un reportaje fotográfico realizado en los barrios marginales de Nueva York. En Francia, cuatro diarios importantes participan en una feroz competencia en torno a la ilustración fotográfica a través de suplementos ilustrados. El pequeño diario y El Diario cada uno creó un suplemento ilustrado en 1890 y 1983.
El pequeño parisino aumenta su paginación y la Mañana publicó fotografías ya en 1902. Entre 1880 y 1908 la tirada de estos diarios aumentó considerablemente, de 2.000.000 de ejemplares en 1880 a 4.777.000 en 1908. Además, se crearon nuevos diarios ilustrados. Éste es, por ejemplo, en 1910, el caso de Excelsior, que hace un uso extensivo de fotografías. De formato más pequeño que otros diarios, adopta la nueva fórmula popular de revista “periódico hecho para quienes no saben leer”. Presenta más de veinte tomas por número e incluso contiene fotografías de página completa.
La fotografía vende y genera una gran competencia. Como revistas americanas, como el semanal de Harper que publica fotoperiodismo y periódicos británicos como el Photographic News en 1858, revistas fotográficas Llegan a la circulación el francés y el alemán. Éstos retomarán el concepto de ilustración casi exclusivamente fotográfica y se imprimirán siempre en papel de calidad, estucado o incluso brillante, favoreciendo la estética de la maquetación y la ilustración.
Las nuevas revistas fotográficas son tanto generalistas como Berliner Ilustrierte Zeintung creado en 1891 y La vida ilustrada en 1898 y se especializó como Vida al aire libre en 1898 y Fémina en 1901. Vida al aire libre Es una revista deportiva compuesta por 16 páginas y un 70% ilustrada. Posteriormente, la impresión por huecograbado favoreció la creación de una segunda oleada de revistas fotográficas que comenzó con la Mirror. en 1913. Se trata de una técnica de impresión adecuada para tiradas largas. La fotografía ocupa aquí un lugar destacado en estas revistas con formatos variables y contenidos diversos adaptados al público.
Los límites de integrar la fotografía de prensa
La circulación de fotografías es un obstáculo importante, especialmente para los diarios. A partir de 1850, las fotografías llegan por ferrocarril varios días después del acontecimiento, lo que las hace atemporales. , tarde en las noticias. Para utilizar una ilustración fotográfica, un acontecimiento tendría que permanecer en las noticias durante varios días (como las distintas guerras) o tener lugar cerca de una redacción. Sin embargo, cuando se trata de acontecimientos repentinos, los periódicos recurren a los caricaturistas tradicionales, que reconstruyen el acontecimiento de memoria. El uso de la fotografía es, por tanto, aleatorio, sobre todo desde la telefotografía. sistema de transmisión por señales eléctricas, se utiliza esporádicamente desde 1907. Sólo despegará después de la Gran Guerra.
El éxito de la ilustración fotográfica generó descontento entre diseñadores y grabadores. La convivencia es difícil . Así, la prensa satírica rechaza la fotografía y se burla de ella. De hecho, se han hecho caricaturas contra los fotógrafos, en particular las publicadas en el Charivari. por Daumier, pintor y grabador. Honoré Daumier denuncia el hecho de que la fotografía puede realzar el rango y la riqueza del hombre que posa. Otras caricaturas se publican en el periódico satírico:Le rire . Los grabadores que competían con los fotógrafos retocando y embelleciendo la fotografía básica, contribuyeron a retrasar su explotación directa y mecanizada.
Los nuevos diarios ilustrados franceses que se crean con un uso extensivo de la fotografía, como el Diario Ilustrado o Excelsior sufrir un fracaso. Esto último puede explicarse por los hábitos culturales franceses que, a diferencia de los americanos, favorecen la escritura y la lectura de imágenes en los periódicos. Las revistas lo han tenido más fácil por su vocación más entretenida y divulgadora. Estos fracasos muestran el rechazo por parte de una categoría culta de la población a la ilustración fotográfica a favor del texto. Los lectores consideraron que las fotografías, al igual que los titulares, sustituyeron al texto.
Así, si al inicio de su uso, la fotografía se reduce únicamente a la de modelo simple , luego se integrará directamente en el proceso de impresión mediante fotograbado. Además, tras los numerosos fotorreportajes realizados durante los distintos acontecimientos mundiales de principios de siglo, surgirá una nueva categoría socioprofesional:la del fotógrafo reportero. Prensa. Este entusiasmo por la ilustración fotográfica y la ambición de los editores ayudarían a dar origen a periódicos especialmente ilustrados por la fotografía como las primeras revistas fotográficas.
La prensa ilustrada, que utilizaba más el dibujo, se adaptó y compitió con las nuevas revistas integrando también clichés. El periódico L'Illustration ocupa el primer lugar mundial en prensa ilustrada con 280.000 ejemplares vendidos en vísperas de la Primera Guerra Mundial. El año 1914 constituirá una ruptura en la medida en que la Primera Guerra Mundial aumentará considerablemente la producción de fotografías para manipular al lector a través del "cramming .
Bibliografía
- - De BAJAC, Quentin, La imagen revelada, la invención de la fotografía. Gallimard, 2001, 159 p
- - De BAJAC, Quentin, Fotografía, la era moderna 1880-1960. Gallimard, 2005, 159 p
- - Por FEYEL Gilles, La Presse en Francia desde los orígenes hasta 1944 . Historia política y material. Elipses, 2000, 192 p
