La Commedia dell'arte fue una corriente teatral muy popular del Renacimiento. Surgió en el siglo XVI, coincidiendo con el florecimiento cultural de la época.
Aunque nació en Italia, pronto llegó a Francia bajo el nombre de “Comedia italiana”.
La Commedia dell'arte permaneció vigente hasta el siglo XVIII, cuando entró en un periodo de decadencia.
Características principales
Su mayor diferencia respecto al teatro renacentista es su carácter popular. Mientras el teatro clásico se basaba en ideales eruditos, la Commedia dell'arte apostaba por la espontaneidad y la cercanía al pueblo.
Además, era itinerante: las compañías recorrían distintas ciudades, presentándose en plazas y calles.
Varias compañías lograron gran éxito, incluso entre la aristocracia. Entre las más destacadas están: Gelosi, Confidenti y Fedeli.
Los actores actuaban en lugares públicos, con escenarios improvisados y un esquema de presentación basado en la improvisación. Por eso también se la conoce como “Commedia all’improvviso” (comedia de improvisación).
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Personajes de la Commedia dell'arte
Los personajes eran caricaturescos, tipificados y estereotipados, y se dividían en tres grupos: amantes, sirvientes y patrones.
Los amantes estaban listos para casarse y no tenían un rol cómico. Los sirvientes representaban a los de bajos recursos, mientras que los patrones, también llamados “viejos”, eran los de mayor posición económica.
El grupo más popular era el de los Zanni, personajes traviesos, cómicos y creativos. Dentro de ellos, destaca el Arlequín.
Otros Zanni famosos son: Pulcinella, Pedrolino, Brighella, Truffaldino, Pasqualino, Bertollino, entre otros.
A continuación, los personajes más emblemáticos:
- Arlequín: figura central, sirviente ágil, torpe y astuto.
- Colombina: sirvienta ingeniosa y graciosa, novia de Arlequín. También conocida como Esmeraldina, Diamantina, Pasquela, Ricciolina, Coralina, Argentina y Franceschina.
- Pantalón: anciano rico, conservador, autoritario y tacaño.
- Brighella: sirviente fiel, astuto, egoísta y cínico; suele trabajar para Pantalón.
- Pedrolino: sirviente honesto y leal, a veces identificado con Pierrot.
- Pulcinella: jorobado, conocido también como “Punch”.
- Doctor (Graziano): hombre mayor adinerado, charlatán y avaricioso, aliado de Pantalón.
- Capitán: soldado fanfarrón, mentiroso, perezoso y fuerte, pero cobarde en la batalla y en el amor.
- Orazio: amante ingenuo, vanidoso y pasional.
- Isabella: enamorada inocente, vanidosa y con gran poder de seducción.
Máscaras de la Commedia dell'arte
Las coloridas vestimentas de los personajes eran acompañadas por el uso característico de máscaras. Generalmente, los amantes actuaban sin máscara.
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