El retrato de Luis XIV de Rigaud (1701)

Pintado por Rigaud, el retrato de cuerpo entero de Luis XIV , que entonces tenía 63 años, es probablemente uno de los más famosos del Rey Sol. En este retrato de casi tres metros de alto y dos de ancho, uno de los más reproducidos en los libros de historia, Hyacinthe Rigaud (1659 – 1743) quiso resaltar el poder y el papel de Luis XIV, el Rey Sol, a diferencia de otros retratistas de su época que querían expresar el carácter del personaje pintado.

Rigaud, retratista en la corte del Rey Sol

Nacido en Perpiñán, Hyacinthe Rigaud estudió en la Real Academia de Pintura y Escultura y se dedicó al retrato en 1681. Se especializó en rostros, dándoles un parecido perfecto. Apreciado por los grandes de la corte, pintó al Rey Sol con armadura por primera vez en 1695 y cuando se convirtió en académico, en 1701 realizó este retrato de cuerpo entero del rey con traje de coronación, un retrato que seguirá siendo suyo. composición más famosa. .

El Rey con porte solemne, instalado en el centro, sobre una plataforma para hacerlo aún más alto, no sentado en su trono porque quiere ser un rey moderno, ocupando casi toda la superficie del cuadro, llama primero la atención del espectador. Toda la luz está sobre él y notamos -a pesar de los sesenta y tres años del rey- su pierna elegante y esbelta ligeramente adelantada, lista para iniciar un paso de baile. Sólo después observamos los detalles.

Todo es simbólico en este retrato:a la derecha del rey, la columna de mármol simboliza el poder y la solidez. Temis, diosa griega de la justicia, al final de la columna, sostiene una balanza y una espada:el rey debe ser árbitro. Al fondo, el trono, símbolo del poder, está rodeado por una cortina violeta del color de la majestad y colocado bajo un dosel, que forma una especie de marco.

Los elementos de la coronación también tienen su símbolo:la espada de Carlomagno "el Alegre" marca la protección de los fieles (poder militar), el cetro de oro cuyo poseedor es designado por Dios para guiar a sus súbditos, la corona que significa que el pueblo debe ser fiel al rey, la mano de justicia de Carlos V explica el poder judicial del rey, la flor de lis cuyos tres pétalos representan al Padre, al Hijo y el Espíritu Santo, el collar de oro y la cruz del Espíritu Santo símbolos de una política sabia y reflexiva, finalmente el manto de la coronación una vez colocado sobre los hombros del rey hace que el Hombre se convierta en un Ser separado.

El retrato de Luis XIV no irá a España

Originalmente, este cuadro encargado por el rey, sensible a la pintura y gran amante del arte, iba a ser obsequiado a su nieto, el nuevo rey de España Felipe V. Tuvo tanto éxito que Luis XIV se lo quedó y sólo le envió una copia.

Este retrato original se exhibió en la Salle du Trône y el Mercure Galant (periódico de la sociedad) escribió en 1702 “El retrato del rey se exhibió en el Gran Apartamento de Versalles. Es a pie con el Habit Royal. Este libro es del señor Rigaud. Nunca hubo un retrato mejor pintado ni más parecido. Toda la Corte lo vio y todos lo admiraron. Una Obra debe ser muy bella y muy perfecta para atraer el aplauso general en un lugar donde reina el buen gusto y donde no se es pródigo en elogios”. Se ofrecen reproducciones en las embajadas, pero esta obra permanece en las colecciones reales hasta 1793, cuando ingresa en el Louvre...

Con este retrato y esta forma de pintar, entramos suavemente en lo "sensual" del siglo XVIII utilizando el juego de luces y la belleza de los colores.

Luis XIV , de Rigaud. Museo del Louvre.

Hyacinthe Rigaud:1659-1743, el hombre y su arte, por Ariane James-Sarazin. Ediciones Faton, 2016.