Los bailarines de ballet de los principales teatros rusos:el Bolshoi de Moscú y el Mariinsky de San Petersburgo durante 200 años encantan a los espectadores con movimientos armoniosos. Pero detrás de la bella fachada hay pobreza, intrigas, trabajo arduo, además de acoso y mobbing.
En Rusia, el ballet goza de un cariño especial entre los ciudadanos. De hecho, es un orgullo nacional y un producto de exportación. No es de extrañar que las bailarinas sigan esforzándose por escalar hasta lo más alto. Utilizan todos los trucos en este viaje, porque la fama y la adoración del público lo valen.
Sangre, sudor y lágrimas
"Incluso para convertirme en cuerpo de ballet Se necesitan años de práctica sistemática y de horas de bailarina”, escribe Olga Kowalik, autora de un libro sobre la vida detrás de escena de las bailarinas rusas. "Desde el primer hasta el último día de su carrera, la bailarina tiene que repetir los mismos movimientos durante los ensayos para ejecutarlos con una precisión casi mecánica".
Tanto en la época zarista como hoy, el calentamiento comienza todos los días a las 9 de la mañana en los teatros Bolshoi y Mariinsky. Es necesario. Se sabe que incluso una pausa de una semana en el ejercicio significa una fuerte disminución de la forma, y volver a ello requiere una media de dos meses de entrenamiento intenso .
Lea también:Emperatriz Sisi, Matylda Krzesińska, Jenny Lind. Las mujeres más bellas del siglo XIX
El talento y la predisposición física siempre han sido de gran importancia, pero el trabajo agotador jugó un papel clave.
Anna Pawłowa
La gran Anna Pavlova no tenía una constitución atlética, pero logró desarrollar músculos. Isadora Duncan recordó:
Observé con asombro y admiración los ejercicios de tres horas de Pavlov, durante los cuales actuó como una máquina, ¡sin detenerse ni un segundo! No tocó la comida que le entregaron al mediodía .
La primera bailarina del Teatro Imperial Mariinski, Matylda Krzesińska, hacía ejercicio sin cesar, se pesaba todos los días y seguía estrictamente su dieta. Llegó al teatro dos horas antes del turno para calentar sus músculos.
En su búsqueda de la perfección, la bailarina arriesgó su propia salud. ¿Ejemplo? Mientras practicaba, Matilda arregló las cuatro sillas para formar un rectángulo e hizo su carril . sobre el estrecho espacio así creado . Teniendo en cuenta la velocidad a la que la polaca balanceaba su pierna, tocar accidentalmente la silla correría el riesgo de romperla gravemente. Para hacer más eficaz su actuación escénica, no dudó en arriesgar su vida bailando entre ocho espadas apuntando hacia arriba.
Las bailarinas sufrieron degeneración de las articulaciones y lesiones en la columna; sus tobillos estaban magullados y sangrando. Los traumatismos y lesiones les provocaron tal dolor que el médico les recetó analgésicos antes de la actuación. "Si me despierto y no siento ningún dolor, estoy muerto "- bromeó una de las bailarinas contemporáneas más destacadas, Maja Plisiecka.
Vida privada
En la época zarista, las primeras bailarinas recibían salarios dignos y tenían demanda, pero los bailarines de base eran pobres. La solución a sus problemas económicos fueron los ricos amantes del ballet, que abundaban en Rusia. Estos hombres proporcionaron una existencia cómoda a sus favoritos:viajes a balnearios de moda, ropa de sastres parisinos, joyas y cenas en los mejores restaurantes. Los teatros se burlaban de las chicas que, por amor, se asociaban con un colega o se casaban con un joven pobre .
A menudo, los ricos persuadían a los bailarines para que abandonaran el teatro, declarándoles que vivirían el resto de sus vidas. Sucedió, sin embargo, que después de unos años un hombre aburrido echó de casa a una bailarina desempleada y la niña, llorando, regresó con el director del teatro y le pidió que la aceptara en el conjunto. Y luego empezó a buscar otra madrina aficionada.
Por otro lado, durante el período soviético, a las bailarinas se les prohibía dar a luz a niños por temor a que no hicieran ejercicio durante el embarazo y perdieran su forma irremediablemente . Maja Plisiecka confesó en sus memorias que había abortado varias veces. Y no en cualquier lugar, sino en un hospital del Kremlin. La prohibición fue violada en la segunda mitad de los años 1980 por Ludmiła Siemieniak, que dio a luz a un hijo. Este evento se convirtió en una sensación a nivel nacional en la Unión Soviética.
Actualmente, las bailarinas rusas se convierten en madres, pero deciden ser madres a los cuarenta años, cuando su posición en el teatro se vuelve inquebrantable.
Tramas y tramas
La verdadera maestra de la intriga y los juegos entre bastidores fue Matylda Krzesińska, a quien en Polonia se la considera principalmente la amante de Nicolás II. La polaca fue una de las bailarinas más destacadas, presentando un nivel técnico increíblemente alto. Los amantes del ballet ruso no pudieron resistirse al encanto que ella transmitía . Según el crítico Alexander Pleszczjew:
su danza [Krzesińska] es la misma vida, fuego, alegría; ella ilumina la escena con la mera apariencia y sonrisa.
Además, esta sonrisa no desaparece incluso cuando las piernas tienen que tejer patrones que, aunque no pongan en peligro la vida, corren el riesgo de dislocar la pierna.
Después de romper con Nicolás II, Matilda tuvo un romance con su tío Sergiusz y su primo Andrzej (se casó con este último). Su cercanía a la corte le hizo ganar una enorme influencia en el Teatro Imperial Mariinsky. Krzesińska decidió repartir todas las actuaciones y eligió sus papeles favoritos. "Normalmente es el bailarín el que depende del repertorio, pero en este caso el repertorio dependía del bailarín", dijo amargamente Vladimir Tielakowski, director del teatro.
Matylda Krzesińska se asocia en Polonia como la amante de Nicolás II
Se suponía que una italiana, con quien el Teatro Mariinsky logró firmar un contrato, bailaría en la obra "Previsión inútil", pero la polaca insistió:"Este es mi ballet, no lo devolveré". Incapaz de romper la resistencia de Matilde, Tielakowski envió un telegrama cifrado a Nicolás II y recibió la respuesta: "Si este es el ballet de Krzesińska, que siga así" .
Cierto conocido de Tielakowski le preguntó ingenuamente quién era en el Teatro Mariinsky, ya que su influencia en determinados asuntos era insignificante. "En realidad, soy el director [...]", respondió el indicado. "Pero en realidad aquí están a cargo otras mujeres ejecutivas, aunque por un descuido no fueron incluidas en la lista de personal administrativo".
Lea también:Las Primeras Damas de la Unión Soviética. Quiénes fueron las esposas de los políticos más importantes de la URSS
Como antaño, y hoy, las bailarinas intentan perjudicar a sus rivales vertiéndoles cristales rotos en las puntas o destrozando sus trajes escénicos. Algunos bailarines menos talentosos tenían romances con oligarcas rusos que literalmente les compraban papeles. No es difícil adivinar que tales carreras no duraron mucho, porque la falta de una formación adecuada rápidamente se hizo evidente.
En 2011, las grabaciones de una orgía organizada por uno de los directores del Teatro Bolshoi, Gennady Janin . Al final resultó que, el hombre más de una vez organizó eventos similares e invitó a sus subordinados, amenazando con ser expulsado del teatro o prometiendo un papel en la obra de sus sueños. Como resultado de la presión de la comunidad, Janin renunció.
Bibliografía:
- О. Ковалик, Повседневная жизнь балерин русского Императорского театра . Moscú, 2011.
- Documental "Закулисные войны в балете" (2016).
- V. Wiernicka, mujeres polacas , kt ó re rz ą hoy ł y Kremlin . Varsovia, 2018.
