Esta es una de las pinturas más famosas y misteriosas de la historia del mundo. ¿Cuáles son los secretos de la enigmática sonrisa de Mona Lisa de Leonardo da Vinci?
Su cabeza está llegando al final de los tiempos, sus párpados están un poco cansados. Es una belleza que brota del interior y se imprime en el cuerpo - un tesoro, en cada una de sus células, de pensamientos extraños, digresiones fantásticas y pasiones maravillosas... (Walter Pater, 1839–1894, escritor y crítico de arte inglés).
Hay innumerables citas que describen la belleza del retrato del Louvre en París. Ya en el siglo XVI, La Gioconda fue considerada una imagen excepcional, incluso perfecta. Caminando por los pasillos del Louvre, pasamos por muchas otras obras de Leonardo: La Virgen entre las rocas o Santa Ana Samotrzenie - pero esta es la Mona Lisa él es quien más atrae al público.
Hay innumerables citas que describen la belleza del retrato del Louvre en París. Ya en el siglo XVI, La Gioconda era considerada una pintura excepcional, incluso perfecta.
Delante de él siempre hay una enorme cola de gente que, por un momento, quiere ver la obra más famosa del Renacimiento italiano (¡o al menos!) con sus propios ojos (aunque las barreras que separan al público del cuadro son situado bastante lejos, además, dificulta ver los detalles de la sutil técnica del maestro también los cristales blindados y un viejo barniz amarillo oscuro (los colores originales del original pueden ser reproducidos por la llamada copia del Prado; probablemente pintada por uno de los alumnos de maestría durante la creación de Mona Lisa ).
Un hombre sin educación
Leonardo di ser Piero da Vinci nació el 15 de abril de 1452 en el pueblo toscano de Anchiano (cerca de Vinci) como hijo ilegítimo de Pier da Vinci y una joven llamada Caterina (o Catarina), de quien poco se sabe. Probablemente se trataba de una campesina local, la huérfana Caterina di Meo Lippi.
También sabemos poco sobre la juventud de Leonardo; él mismo no mencionó de buen grado este período en sus escritos. Su origen ilegítimo le dificultó obtener educación universitaria, así como continuar la tradición familiar - se convierte en abogado. Por cierto, tales condiciones afectaban principalmente a la clase media, los bastardos aristocráticos recibían fácilmente educación, altos cargos y riqueza y no tenían que preocuparse por una posición social inferior, como era el caso de los de baja cuna.
Leonardo se consideraba un hombre sin educación (uomo senza lettere), lo que podría significar simplemente una falta de buen dominio del latín.
Leonardo se consideraba un hombre sin educación ( uomo senza lettere ), lo que podría significar simplemente una falta de buen dominio del latín. Después de que la familia se mudó a Florencia, el futuro maestro comenzó a estudiar en el taller del famoso pintor y orfebre Andrea del Verrocchio a finales de la década de 1660. El padre de Leonard no escatimó en su educación.
Vale la pena mencionar que Verrocchio estaba interesado en muchos campos - arte, música, matemáticas e ingeniería - lo que sin duda debió impresionar al joven estudiante. En 1472 Leonardo fue inscrito en la hermandad de San Lucas, asociando a artistas locales . Con el tiempo, se convirtió en colaborador del estudio de Verrocchia y ayudó al maestro en el cumplimiento de los encargos.
Solicitud de empleo
En 1483 se trasladó a la capital de Lombardía, Milán. Inmediatamente envió una carta a Ludovico Sforza con una oferta de trabajo que podría realizar para la corte (¡era principalmente trabajos de ingeniería relacionados con el ejército!). También hubo emprendimientos artísticos que el joven pintor pudo emprender. El empleo en la corte le proporcionó estabilidad financiera, continuidad de órdenes, servicio propio y ayudantes, así como un viñedo exclusivo.
Leonardo aprovechó las oportunidades que le ofrecía la vida cortesana: conoció a otros artistas, se formó, realizó diversos encargos, tocó instrumentos, dirigió obras de teatro, diseñó ropa etc. Ludovico Sforza quería que Milán (como Florencia) se convirtiera en una ciudad llena de arte y artistas destacados.
Ludovico Sforza quería que Milán (como Florencia) se convirtiera en una ciudad llena de arte y artistas destacados.
La vida de Leonardo se puede dividir en varios períodos; El primer período florentino y milanés, el segundo período florentino y milanés, el período romano (en el que se dedicó a una mejor comprensión de la medicina, primero sobre cadáveres humanos, lo que le llevó a un conflicto con el entonces Papa León X, y más tarde sobre animales) y el período francés cuando se convirtió en arquitecto real y vivió en el Manoir de Cloux, situado cerca de la residencia real en Amboise. En los últimos años de su vida, Francisco I, el gobernante de Francia, se convirtió en su patrón.
La mujer más famosa del mundo
Mona Lisa (La Gioconda ) surgió de su pincel en el segundo período florentino. Leonardo da Vinci pintó un cuadro de la mujer más famosa del mundo durante unos cuatro años (1503-1507). La esposa del comerciante florentino Francesco del Giocondo, Lisa de soltera Gherardini, sonríe misteriosamente desde la tabla de álamo.
Es sorprendente que este cuadro nunca cayera en manos del comisionado (Leonardo fue propietario por el resto de su vida). ¿No podría el comerciante florentino pagar el retrato que había realizado? ¿O tal vez Leonardo no quiso vender el cuadro porque vio en él la obra más perfecta que pudo crear? Una obra que fue reflejo de su trabajo y estudios sobre la madre naturaleza y su innovadora técnica pictórica.
¿La persona representada en él contribuyó en algo al esplendor y la fama del cuadro? Sin embargo, parece más probable que sea la forma en que Leonardo pintó la Mona Lisa. La mujer está sentada en las logias (una especie de balcón cubierto). Se pueden observar fragmentos de la balaustrada en los codos y dos columnas que sostienen el techo. Al fondo se ve un hermoso paisaje, probablemente inventado por el maestro:formaciones rocosas y acantilados inusuales, lagos, un río con un puente sobre su corriente y un lecho seco. Esta vista se presentó desde una "vista de pájaro", que enfatizó la profundidad y eliminó las transiciones aparentes entre elementos.
Leonardo da Vinci pintó un cuadro de la mujer más famosa del mundo durante unos cuatro años (1503-1507).
Leonardo usó el sfurmato técnica al pintar un modelo, es decir, la aplicación múltiple de capas muy finas de pintura para hacer que los elementos oscuros de la imagen se conviertan imperceptiblemente en los claros, creando la ilusión de una penetración suave y brumosa. En aquel entonces era una innovación, por lo que la pintura evocó muchas emociones desde el principio.
Su gran popularidad y la multitud de teorías de conspiración (a veces extrañas y absurdas) que circulan a su alrededor son consecuencia del amor por el arte del siglo XIX como resultado de la apertura de las colecciones reales francesas a un público más amplio (el Museo del Louvre se ha puesto a disposición del público). ). Se preguntaron qué había causado que los labios de la modelo se levantaran ligeramente: ¿era una sonrisa coqueta o una sonrisa forzada y poco sincera? ¿Estaba la mujer paralizada de un lado de la cara? En efecto, el personaje de Mona Lisa ha estado envuelto en especulaciones sin fundamento científico, que también tienen eco en la cultura popular.
El destino del cuadro
Leonardo da Vinci murió el 2 de mayo de 1519. En su testamento entregó la Mona Lisa a su alumno, Giacomo Caprotti (también conocido como Salai). Posteriormente el cuadro acabó en manos de las hermanas de Leonardo; se lo vendieron al rey francés, Francisco I. Originalmente colgado en la residencia real de Fontainebleau. Durante el reinado de Luis XIV, fue trasladado a Versalles, para recalar finalmente en el Louvre. Tranquila Mona Lisie perturbó a Napoleón Bonaparte, quien la tomó y la colocó en su dormitorio en un palacio en el contemporáneo distrito de Tuilerie de París. Después de que el emperador fuera enviado a la isla de Santa Elena, el retrato fue devuelto al Louvre en 1815.
En agosto de 1911 desapareció del mismo por segunda vez. Esta vez La Gioconda ha sido robado. Una vez terminadas las obras, la tarde del 20 de agosto, Vincenzo Peruggia, pintor empleado en el Louvre, decidió esconderse, esperar hasta que pasara la noche y por la mañana sacar el cuadro del museo (el Louvre debía estar cerrado). ese día). Luego Peruggia fue a su apartamento en París y allí escondió una obra maestra sacada del marco. Después de dos años de Mona Lisa fue transportado a Florencia. Allí, Vincenzo intentó venderlo contactando al propietario local de la galería de arte, Alfredo Geri. Así lo informó el director de la excelente Galería de los Uffizi, Giovanni Poggi, quien confirmó la autenticidad del retrato. El caso fue denunciado a la policía.
Tras ser encontrado, el cuadro fue devuelto al Louvre en 1913. El autor del robo fue condenado a más de un año de prisión, pero finalmente recuperó la libertad después de siete meses. Los motivos del robo supuestamente eran estrictamente patrióticos:Vincenzo Peruggia quería traer a Mona Lisa a su país natal:ella, él y el famoso autor.
