La Semana de la Moda de Ámsterdam comienza en julio y nuestra capital está dominada por las nuevas colecciones de moda durante diez días. Los modelos desfilan por la pasarela con creaciones de conocidos diseñadores holandeses y talentos emergentes. El 'diseño holandés' a veces ha sido peor en el mapa.
Sylvain Kahn, director de la casa de alta costura Hirsch &Cie No sabía lo que vio durante una visita a Amsterdam en 1882. A sus ojos, las damas estaban tan mal vestidas y pasadas de moda que parecía como si hubiera terminado en China.
Hirsch&Cie No tenía planes de abrir una sucursal en los Países Bajos, pero ahora vio un hueco en el mercado. Por fin, las damas holandesas podrían comprar alta costura en su propio país. Después de estar un tiempo en un edificio de emergencia, Maison Hirsch &Cie . En 1912 abrió las puertas del nuevo palacio de la moda en Leidseplein.
Nuevo guardarropa requiere mucho tiempo
Antes del auge de las grandes casas de moda a finales del siglo XIX e siglo era mucho más difícil conseguir un vestido nuevo o un traje nuevo, de diseño o no. Compras de Windows En aquel momento todavía no era posible porque las tiendas no tenían grandes escaparates. Los productos se guardaban dentro de armarios y cajones y se sacaban a pedido.
Para la ropa nueva, tenías que comprar todas las piezas tú mismo en tiendas distintas, como las telas al comerciante de telas y los adornos al modisto. Acudiste al sastre (para hombres) o a la costurera (para mujeres), quien te tomó las medidas y, posiblemente basándose en un estampado de moda, confeccionó todo el conjunto.
Esto costaba bastante y sólo estaba reservado para los ciudadanos ricos. La mayoría de la gente tenía que conformarse con ropa de segunda mano o confeccionar ellos mismos un conjunto sencillo. Lo que estaba de moda era irrelevante para ellos y sólo estaba reservado para la élite. No podían permitirse el lujo de viajar a París, la Meca de la moda, para armar un nuevo guardarropa. La corte francesa fue el gran ejemplo de la época y toda Europa miraba las tendencias de moda que aquí surgían.
Invención de la alta costura
Hasta mediados del 19 e siglo, las costureras de vestuario hacían lo que querían por cuenta del cliente. Pero entonces sucede algo en Francia que cambiaría el mundo de la moda para siempre.
El inglés Charles Frederick Worth ideó él mismo algunos diseños e hizo una colección para su propia casa de alta costura (y, por tanto, la primera), que abrió en 1857. No hubo ningún encargo y así nació la alta costura.
Worth mostró sus creaciones en el salón oscurecido lleno de espejos y candelabros. Todas las prendas eran de color negro para que luego los propios clientes pudieran indicar ellos mismos los colores deseados.
Se centró principalmente en trajes de noche lujosos porque tenía asegurada una clientela adinerada. Era el diseñador favorito de la emperatriz francesa Eugenia y de toda su corte. Además, pronto se dio cuenta de que sus clientes estaban dispuestos a pagar más por una prenda de vestir con su nombre. Por primera vez en la historia, el nombre del diseñador apareció en etiquetas y cosido en la ropa. La etiqueta o 'griffe' fue una característica importante de su alta costura y alrededor de 1865 Worth vistió a casi todos los nobles de Europa.
Después de Charles Worth, le siguieron más diseñadores y casas de moda, especialmente en Francia. Debido al aumento de la prosperidad, las nuevas casas de moda se atrevieron a vender ropa. Ellos suministraron las telas y los modistos diseñaron una colección dos veces al año. Los clientes pueden elegir entre estos y hacer el diseño a medida. De repente, la elección era enorme en comparación con el pasado.
Alta costura en palacios de la moda
Los Países Bajos aún no estaban maduros para sus propios diseñadores, pero sí para la alta costura, como Sylvain Kahn de Hirsch &Cie. Bien observado en 1882. Inicialmente, esta casa de moda sólo vendía alta costura, destinada a la élite. Para ellos, la nueva casa de moda de Leidseplein era un auténtico palacio. Siguiendo el ejemplo francés, el edificio tenía una valla dorada, techos enormemente altos, grandes escaparates y luz y riqueza por todas partes. El idioma oficial también era el francés, por lo que inmediatamente quedó claro en la puerta quién podía entrar y quién no.
Los menos afortunados, que no hablaban francés, sólo podían maravillarse ante los escaparates ricamente decorados. La tienda tuvo una primicia después de su apertura en 1912 con su salón de té y desfiles de moda. Por primera vez, las damas pudieron asistir a un desfile de moda en su propio país, donde se mostraron creaciones de París y Viena. Por todas las galerías había sillas con una franja de alfombra de lana gris entre ellas para los maniquíes. Los cientos de asistentes vieron a chicas francesas caminar de una manera que no les resultaba familiar. Era como si flotaran sobre la alfombra, acompañados por la música de una orquesta.
Ámsterdam ciudad de la moda
El desfile de moda se convirtió en un fenómeno cada vez más común después de 1912 y Ámsterdam se convirtió en la ciudad de la moda de los Países Bajos. El corte de la alta costura se simplificó en la década de 1920 y, por tanto, fue mucho más fácil de imitar. La ropa se volvió más barata y la última moda estuvo disponible para un grupo cada vez mayor.
Al principio, la élite deshonraba a las sirvientas que atendían a la última moda. Ésta había sido prerrogativa de las clases más altas durante todos esos siglos. Pero gracias a las mejoras en ajuste y calidad en los años siguientes, la confección ya no era una mala palabra. Tiendas como Maison de Bonneterie no vendía alta costura sino prêt-à-porter de lujo. La fuente de inspiración siguió siendo la alta costura de la capital francesa y eso sin duda se mencionó.
Debido a los disturbios en Alemania, muchos estudios de moda se trasladaron de Berlín a Ámsterdam después de 1933. Como resultado, Ámsterdam se convirtió cada vez más en un centro de ropa femenina. Durante la guerra, la industria de la alta costura y la confección pasó por momentos difíciles, ya que los textiles estaban en los recibos. La escasez de textiles continuó hasta unos años después de la guerra, pero luego la moda volvió.
Desde 1947, la Semana de la Moda de Ámsterdam Se celebró en Ámsterdam dos veces al año. No es un nombre francés sino inglés, porque después de la guerra todo lo que venía de América estaba "caliente". Esta semana fue organizada por la industria holandesa de la confección femenina y estaba dirigida a compradores extranjeros. Los fabricantes todavía tenían a París como directriz. Visitaron los desfiles allí para tener su propia colección hecha con la inspiración y los modelos que fueron postergados.
Los desfiles de moda de Ámsterdam fueron todo un acontecimiento. Se escribió mucho sobre ello en los periódicos y también se informó en las noticias teatrales de Polygoon. "Sucedió" en Ámsterdam, pero centrándose en París.
La Semana de la Moda de Ámsterdam se diseñó así hasta finales de los años 50, pero luego les llegó el turno a los diseñadores holandeses. Siempre se habían mantenido en un segundo plano, pero ahora dieron un paso al frente y empezaron a montar sus propios desfiles de moda. Sus nombres todavía son conocidos hoy en día, como Edgar Vos, Frank Govers y Frans Molenaar. La mirada ya no se dirigió a París, sino a Estados Unidos y Gran Bretaña. La cultura juvenil con el sexo, las drogas y el rock &roll estaba rampante y la alta costura se cambió por la minifalda.
Después de años de ausencia, desde 2004 se organiza dos veces al año la Semana de la Moda de Ámsterdam. Los diseñadores holandeses muestran aquí sus creaciones al público, presente sólo mediante invitación. En ese sentido, no ha cambiado mucho con respecto a los desfiles de años anteriores.
